Počnite u znanosti. Koje vrste modernih plesova postoje: popis imena Ples na slovo e
Postoji veliki broj vrsta plesova u parovima koji mogu donijeti veliko zadovoljstvo.
Mnoge djevojke danas biraju hip-hop, balet, step ili jazz. No, ako imate želju proširiti svoje horizonte, okušajte se u plesu parova!
Želite plesati s partnerom? Zatim pročitajte moj izbor najboljih plesnih stilova!
Jedan od mojih najdražih plesova za parove!
Swing je širok koncept i uključuje nekoliko vrsta, uključujući West Coast swing, East Coast swing, Lindy hop, blues, Charleston, Shag i Balboa.
Većina ih je brza i energična. Ali blues je sporiji i senzualniji. Međutim, svi su vrlo zabavni i sigurno ćete ih voljeti!
Salsa je još jedan društveni ples koji je vrlo lako naučiti.
Ako želite nešto nabijeno latino senzualnošću, odaberite ovo!
Danas se u mnogim plesnim klubovima podučava salsa, a neki također podučavaju merengue i bachatu.
3. Sportski dvoranski ples
Sportska plesna dvorana uključuje mnoge vrste, uključujući valcer, tango, fokstrot, bečki valcer i quickstep.
U njima se često održavaju natjecanja, pa ako imate natjecateljskog duha, sada znate što odabrati!
4. Latinoamerički plesovi
Latinska Amerika je također konkurentna, što znači da postoji više natjecanja. To uključuje jive, rumbu, cha-cha-cha, paso doble i sambu, među ostalima.
Obično se uče zajedno sa sportskim dvoranskim plesom.
5. američki glatki
Američki dvoranski ples vrlo je sličan međunarodnom plesu. No, u pravilu se izvode opuštenije i s malim varijacijama u osnovnim pokretima. Imaju veću društvenu orijentaciju i nisu konkurentni.
6. Američki ritam
Američke verzije latinoameričkih plesova također imaju neke sličnosti s međunarodnim, ali možda neće biti uključene u natjecanja.
Tipični američki ritmovi su swing (slično međunarodnom jiveu), cha-cha, bolero, mambo i rumba.
Opet, ako više volite društveni ples, onda je ovo samo za vas!
7. Argentinski tango
Argentinski tango jedan je od najsenzualnijih plesova u paru. Malo je vjerojatno da će vas podsjetiti na klasični ili američki tango.
Vjeruje se da američki tango simbolizira početak veze kada doživite strast. Latinski odražava sljedeću fazu kada ne možete držati ruke podalje jedno od drugog. Pa klasična prikazuje vezu 20 godina kasnije, u kojoj se jedva podnosite.
Osim što modeliraju faze ljudskih odnosa, ove varijante tanga imaju malo toga zajedničkog. Dakle, ako želite plesati s voljenom osobom, onda bih preporučio argentinski tango!
Volim plesati i primio sam puno pozitivnih emocija dok sam učio.
Kakve plesove u parovima volite?
Najpopularniji ples na svijetu
Hip-hop je i plesni stil i cijeli kulturni pokret, koji mnogi pripadnici starije generacije smatraju "nekulturnim". Kolijevka hip-hop kulture je periferija New Yorka, gdje su buntovni tinejdžeri tražili svoj način ne toliko da se deklariraju svijetu koliko da izraze svoj stav prema njemu - nepravedan, pokvaren, okrutan prema slabima. No, upadajući u zamku mode, hip-hop je od protestnog pokreta postao dio industrije. Hip-hop plesni stil je demokratska mješavina mnogih tehnika. Postoji mjesto za lomljenje, pucanje, zaključavanje i savijanje. Hip-hop također uključuje plesne dvoboje koji se nazivaju bitke.
Argentinski tango popularan je na trgu. Uostalom, ovo je najčešći stil jednog od najprepoznatljivijih plesova na svijetu. Za razliku od plesnog tanga, koji zahtijeva ozbiljnu fizičku i koreografsku obuku, argentinski tango je dostupan svima. U ovom plesu nema naučenih veza, on se temelji na improvizaciji, izgrađenoj na međusobnom razumijevanju partnera. Ovo je društveni ples koji vam omogućuje međusobno upoznavanje i komunikaciju, lijep način provođenja slobodnog vremena i bijeg od stresa običan život u svijetli svijet tanga.
Nježan i romantičan ples valcera, povezan s očaravajućim zvukovima glazbe, gracioznim pokretima i balovima visokog društva, na početku svoje “karijere” smatran je skandaloznim. Visoko društvo bilo je razbijeno činjenicom da su partneri plesali preblizu, prebrzo, prefrivolno. Prošla su stoljeća i valcer je postao utjelovljenje elegancije, stila i dostojanstva. Valcer ima nekoliko varijanti, a najpoznatiji su bečki valcer, figuralni valcer i bostonski valcer.
Trbušni ples ili trbušni ples je sofisticiran i senzualan. Povezuju ga s tromim, dugookim ljepoticama, bajaderama i odaliskama. No, trbušni ples nastao je ne tako davno, početkom 20. stoljeća, kada se jedna libanonska glumica dosjetila kako spojiti egzotični istočnjački pokret s tehnikom poznatom Europljanima. Tako se pojavio ples koji je utjelovio ideju “bijelaca” o zabranjenim, haremskim plesovima. Postoje tri škole trbušnog plesa: egipatska, arapska i turska. Ne razlikuju se samo po pokretima, već i po nošnji. Osobito su spektakularni trbušni plesovi u kojima djevojke koriste razne dodatke - tamburice, lepeze, sagate (istočna vrsta kastaneta), živog udava, pa čak i užareni plamen.
Pole dancing - ples na šipci, ples na šipci ili na šipci - kod nekih izaziva nedvosmislene asocijacije. No od striptiza se davno “razveo” i s njima gaji isti odnos kao vrući latinoamerički ples. Ples na šipci je podjednako vezan za seks kao i za plastičnost, umijeće i sposobnost da kontrolirate svoje tijelo. Nemoguće je plesati poluples bez ozbiljne pripreme. Prividna lakoća plesača koji klize i lebde uz motku rezultat je dugotrajnog treninga i pomno razvijanih tehnika.
Rock and roll je započeo glazbom. Zapanjujuće nov, uhvativši cijelu generaciju na udicu mahnitog, preplavljenog ritma, buntovan, seksi, zahtijevao je ekspresiju u svojim pokretima i isti buntovnički ples je rođen. Atletski i energični rock and roll uključuje mnoge akrobatske elemente: salto, skokove, bacanja, okrete. Zahtijeva dobru fizičku pripremu i izdržljivost, odličan osjećaj za ritam, ali ostavlja širok prostor za samoizražavanje i improvizaciju.
Vruć, strastven, zarazan booty dance je ples hrabrih, samouvjerenih žena. Izražajni pokreti bokova i stražnjice potječu iz latinoameričkog i afričkog stila plesa, gdje se plesači nimalo ne srame pokazati svoje “ljepše polovice”. Nemojte misliti da je "tresti guzicom" tako jednostavna stvar. Svi ti "ritmovi", "vibracije", "valovi" i "šale" - glavni elementi booty dancea - zahtijevaju dobru koordinaciju i sposobnost kretanja u odvojenim dijelovima tijelo, držanje ostatka pod kontrolom, dugotrajni trening.
Dinamična, svijetla, senzualna salsa izrasla je iz cijele galaksije kubanskih i karipskih plesova. Poput istoimenog pikantnog umaka, spaja razne elemente-sastojke iz cha-cha-cha, mambe, rumbe, meringue i drugih plesova. Salsa ima vrlo malo konvencija i puno improvizacije. Ovdje ima mjesta ne samo za energične pokrete bokovima, već i za elegantne okrete glave, koketno namigivanje i intrigantnu plastičnost ruku. Salsa je ples u paru koji vam omogućuje da bolje upoznate svog partnera i naučite predvidjeti njegove pokrete.
Flamenko
Flamenco nije samo ples, to je cijela predstava koja uključuje sviranje gitare, pjevanje i sam “el bale flamenco”. Ponosno držanje, gromoglasno toptanje, izražajne geste rukama, munjevito brzi, uglađeni pokreti, "kipući" volani haljina - to je vanjska strana flamenka. Plesači nastoje što potpunije izraziti osjećaje ugrađene u pjesmu. Tu su bol i užitak, usamljenost i ljubav, očaj i strast koja ključa u krvi. Emocionalan, vibrantan ples uvijek završava bogatim akordom, pročišćavajućom katarzom koja plesače i gledatelje izbacuje iz intenziteta emocija u smirenu radost. U Španjolskoj, domovini flamenka, vjeruju da mladi ne mogu izvesti ovaj ples doista majstorski. I nije poanta u tehnici, već u činjenici da još nemaju pravo životno iskustvo koje im omogućuje utjelovljenje nemirne duše flamenca.
Dvoranski ples se mora izvoditi u paru. Takve plesove danas obično nazivamo standardiziranim sportskim plesovima koji se izvode na plesnim natjecanjima i posebnim događanjima. Danas u svijetu plesa postoje dvije glavne klasifikacije koje se zajedno sastoje od deset plesnih stilova: europski i latinoamerički programi. Više o plesu pročitajte u nastavku.
Povijest dvoranskog plesa
Podrijetlo pojma "svalski ples" dolazi od latinske riječi "ballare", što znači "plesati". U prošlosti su takvi plesovi bili svjetovni i namijenjeni samo visokim osobama, dok su narodni plesovi ostali za siromašne. Od tada takva klasna podjela u plesu, naravno, više ne postoji, a mnogi su plesovi zapravo oplemenjeni narodni plesovi. Osobito je na moderni dvoranski ples uvelike utjecala kultura afričkih i latinoameričkih naroda.
Što se zove dvoranski ples ovisi o dobu. Na balovima u različita vremena Predstavljeni su razni plesovi, poput poloneze, mazurke, menueta, polke, kadrile i drugih, koji se danas smatraju povijesnim.
Dvadesetih godina 20. stoljeća u Velikoj Britaniji osnovano je Vijeće za plesne plesove. Zahvaljujući njegovim aktivnostima, dvoranski ples tada dobiva natjecateljski format i počinje se dijeliti na dvije skupine - sportske i tzv. društvene plesove. Na programu su bili: valcer, tango, te spore i brze vrste fokstrota.
U razdoblju od 30-ih do 50-ih godina broj plesova se povećao: program je uključivao uparene latinoameričke plesove kao što su rumba, samba, cha-cha-cha, paso doble i jive. No, 60-ih godina dvoranski ples prestao je biti obična zabava, budući da je od plesača zahtijevao određenu tehničku obuku, a istisnuo ga je novi ples nazvan twist, koji se nije morao plesati u paru.
Europski program plesova
Program europskih plesova ili Standarda uključuje: spori valcer, tango, fokstrot, quickstep i bečki valcer.
Polagani valcer
U 17. stoljeću valcer je bio narodni ples u austrijskim i bavarskim selima, a tek početkom 19. stoljeća uveden je na balovima u Engleskoj. Tada se to smatralo vulgarnim jer je to bio prvi ples u dvorani u kojem je plesač mogao držati svog partnera toliko blizu sebe. Od tada je valcer poprimio mnogo različitih oblika, ali svaki od njih ujedinjuje jedinstvena elegancija i romantično raspoloženje.
Osobitost valcera je glazbena veličina u tri četvrtine i polagani tempo (do trideset otkucaja u minuti). Njegove osnovne figure možete svladati sami kod kuće.
Tango je dvoranski ples nastao u Argentini krajem 19. stoljeća. U početku je tango bio dio programa latinoameričkih plesova, ali je potom prešao u standardni europski program.
Možda će, nakon što su barem jednom vidjeli tango, kasnije svi moći prepoznati ovaj ples - ovaj asertivan, strastven način ne može se brkati ni s čim. Značajka tanga je široki korak preko cijelog stopala, što ga razlikuje od klasičnog "toka" od pete do prstiju.
Spori fokstrot
Foxtrot je relativno jednostavan dvoranski ples koji početnicima daje izvrsnu osnovu za nadogradnju. Foxtrot se može plesati u sporom, srednjem ili brzom tempu, što čak i početnicima bez posebnih vještina omogućuje graciozno kretanje po parketu. Ples je prilično lako naučiti od nule.
Glavna značajka Foxtrot je izmjena brzih i sporih ritmova, ali uvijek glatkih i laganih koraka, koji bi trebali ostaviti dojam da plesači lepršaju dvoranom.
Quickstep
Quickstep se pojavio 20-ih godina XX. stoljeća kao kombinacija fokstrota i čarlstona. Glazbene grupe tog vremena svirale su prebrzu glazbu za foxtrot pokrete, pa su modificirani u quickstep. Od tada, kako se razvijao, ovaj dvoranski ples postao je još dinamičniji, dopuštajući plesačima da pokažu svoju tehniku i atletski duh.
Quickstep kombinira mnogo različitih elemenata kao što su šasija, progresivni zavoji i stepenice, da spomenemo samo neke.
Bečki valcer jedan je od najstarijih dvoranskih plesova koji se izvodi brzim tempom koji karakterizira prve valcere. Zlatno doba bečkog valcera u Europi nastupilo je početkom 19. stoljeća, kada je još živio i djelovao slavni skladatelj Johann Strauss. Popularnost ovog valcera rasla je i padala, ali nikada nije izašao iz mode.
Veličina bečkog valcera jednaka je onoj sporog, iznosi tri četvrtine, a broj otkucaja u sekundi dvostruko je veći - šezdeset.
latino plesovi
Program latinoameričkih plesova najčešće je zastupljen sljedećim sportskim dvoranskim plesovima: cha-cha-cha, samba, rumba, jive i paso doble.
Samba
Ovaj dvoranski ples smatra se nacionalnim plesom Brazila. Svijet je počeo otkrivati sambu 1905. godine, no ovaj je dvoranski ples postao senzacija u Sjedinjenim Državama tek 40-ih godina zahvaljujući pjevačici i filmskoj zvijezdi Carmen Miranda. Samba ima mnogo varijanti, na primjer, samba koja se pleše na brazilskim karnevalima i istoimeni dvoranski ples nisu ista stvar.
Samba kombinira mnoge pokrete koji razlikuju druge latinoameričke dvoranske plesove: tu su kružni pokreti bokovima, "opružene" noge i odmjerene rotacije. No, nije baš popularan za učenje: brz tempo izvedbe i potreba za fizičkom pripremom često lišavaju entuzijazam početnike.
Naziv ovog plesa je referenca na zvukove koje plesači ispuštaju nogama dok plešu u ritmu maraka. Ples se razvio iz rumbe i mambo plesa. Mambo je bio široko rasprostranjen u Sjedinjenim Američkim Državama, ali na njegovu brzu glazbu bilo je vrlo teško plesati, pa je kubanski skladatelj Enrique Jorin glazbu napravio sporijom – i tako je rođen cha-cha-cha ples.
Posebnost cha-cha-cha je takozvani trostruki korak na dva računanja. Ova značajka učinila je cha-cha-cha zasebnim plesom, razlikujući ga od mamba, iako su ostali pokreti prilično slični ovom stilu. Cha-cha-cha također karakterizira minimalno kretanje po dvorani; u osnovi, ovaj ples se izvodi gotovo na jednom mjestu.
Rumba ima prilično bogatu povijest - pojavila se i kao glazbeni žanr i kao plesni stil, čiji korijeni sežu u Afriku. Rumba je vrlo ritmičan i složen ples koji je iznjedrio mnoge druge plesne stilove, uključujući salsu.
Ranije se ovaj latinoamerički ples smatrao previše vulgarnim zbog opuštenih pokreta. Još se zove ples ljubavi. Raspoloženje plesa može se mijenjati tijekom njegove izvedbe - od odmjerenog do agresivnog. Stil izvedbe podsjeća na mambo i cha-cha-cha stilove. Osnovne mjere rumbe su QQS ili SQQ (od engleskog S - “slow” - “spor” i Q - “quick” - “brz”).
"Paso doble" znači "dva koraka" na španjolskom, što definira njegovu marširajuću prirodu. To je snažan i ritmičan ples kojeg karakteriziraju ravna leđa, pogled obrva i dramatične poze. Među mnogim drugim latinoameričkim plesovima, paso doble je poznat po tome što u njegovom podrijetlu nećete pronaći afričke korijene.
Ovaj španjolski narodni ples inspiriran je borbama s bikovima, pri čemu muškarac uvijek prikazuje krotitelja matadora, a žena ulogu njegovog plašta ili bika. Međutim, kada izvodi paso doble na plesnim natjecanjima, partner nikada ne prikazuje bika - samo ogrtač. Zbog svoje stiliziranosti i velikog broja pravila ovaj se dvoranski ples praktički ne izvodi izvan plesnih natjecanja.
Jive
Jive je nastao u afroameričkim klubovima ranih 40-ih. Sama riječ "jive" znači "zavaravajuće brbljanje" - popularna žargonska riječ među Afroamerikancima tog vremena. Američko vojno osoblje donijelo je ples u Englesku tijekom Drugog svjetskog rata. Tamo je jive prilagođen britanskoj pop glazbi i dobio oblik kakav ima danas.
Karakteristična značajka jivea je brz tempo plesa, zahvaljujući kojem pokreti postaju elastični. Još jedna značajka jivea su ravne noge. Ovaj sportski dvoranski ples može se plesati na šest taktova ili na osam taktova.
Vrste plesova predavao u klubu i općenito
Samba
brazilski ples u dvodijelnom taktu; u proširenom smislu, riječ "samba" primjenjuje se na sve plesove brazilskog podrijetla. Postoje dva različite vrste sambe: ruralna samba, koju karakterizira oštra sinkopa, i urbana samba s uglađenijim ritmom. Samba Carioca ( karioka- jedno od imena stanovnika Rio de Janeira) je stilizirani urbani ples. Sambu su u profesionalnu glazbu uveli E. Villa-Lobos i Camargo Guarniero.
ča-ča-ča (ča-ča-ča)
Ples, koji koristi ritmičku strukturu mamba ili rumbe, prvi je izveo Kubanski orkestar América 1953. godine. Osnovni vremenski obrazac je sporo, sporo, brzo, brzo, sporo i posljednja tri ritmička takta koja odgovaraju slogovima " Ča-ča-ča". U prvim zapisima plesa na pločama zvao se mamba. Ritmička sekcija postupno je rasla i plesači su se prilagodili novom sporom ritmu, udvostručavajući takt na brojanje 4 i 1 i zamjenjujući lagane pokrete bokovima s tri koraka; nakon četiri godine prevladana je početna ukočenost modela te su se počeli izvoditi trokoraci s tipičnim kubanskim zamahom u bokovima.
Kao i kod većine latinoameričkih plesova, čar cha-cha-cha ne leži u zamršenosti pokreta, već u njihovoj gracioznosti i prirodnosti.
Rumba
Suvremeni kubanski ples afroameričkog podrijetla. Rumba se izvodi u četverotaktnom taktu, a ritmički obrazac se mijenja gotovo u svakom taktu; Općenito, ritam rumbe karakterizira sinkopa i ponavljanje.
U tavernama Havane Rumba se često izvodi uz pratnju ansambala koristeći improvizirane materijale - na primjer, boce, žlice, lonce. Glavna tema rumbe obično je duga osam taktova, s dominantnim ritmičkim početkom, dok su tekst i melodija u pozadini. Rumba je ušla u američku pop glazbu 1930-ih.
Jive
Jive je nastao u 19. stoljeću na jugoistoku SAD-a, a neki vjeruju da je bio crnački, a drugi da se radi o ratnom plesu Indijanaca Seminola. Sudbina reinkarnacija ovog plesa je beskonačna: od Ragtimea do Swinga 1910-ih, do Lindy Hope već 1920-ih, do Jagberga 1930-ih i 40-ih, do rocka, boogieja 1950-ih, i konačno od Bi-Bopa. već moderna verzija Jivea. Jedan od uvijek modernih plesova koji nikoga ne ostavlja ravnodušnim.
Jive je pod jakim utjecajem plesova kao što su Rock'n'Roll i Juterbug. Jive se ponekad naziva Six-Step Rock'n'Roll. Jive je vrlo brz i troši puno energije. Ovo je zadnji otplesani ples na natjecanju i plesači moraju pokazati da nisu umorni i da su spremni izvesti ga uz veći napor. Najbrži od svih dvoranskih plesova.
Paso Doble
"Paso Doble" doslovno znači "dvostruki korak". Iako je Paso Doble usko povezan sa Španjolskom, sadrži mnogo francuskih izraza, što nas, kako neki stručnjaci napominju, podsjeća da je Paso Doble izvorno francuski ples. Militantni, suzdržani ritam Paso Doblea, nedvojbeno srodan flamenku, osvojio je cijelu Španjolsku, zemlju u kojoj se borbe s bikovima smatraju najstarijom i istinskom tradicijom naroda.
Španjolska kultura uvijek je preferirala okus smrti, izazova i rizika. Paso Doble se dijelom temelji na borbama s bikovima. Partner prikazuje toreadora, a partner predstavlja njegov ogrtač ili muleta(komad jarko crvene tkanine u rukama matadora), ponekad - drugi toreador, a vrlo rijetko - bik, obično poražen posljednjim udarcem. Karakter glazbe odgovara procesiji prije koride (el pasello), koji se obično odvija uz pratnju Paso Doblea.
Natjecateljski Paso Doble tehnički je vrlo težak za izvođenje. Glazba se sastoji od tri glavna akcenta (teme). Prvi se naglasak dijeli na uvod (nepravi naglasak) i glavni dio. Najčešće je treća tema ponavljanje prve. Na natjecanjima u sportskom plesu najčešće se izvode prve dvije teme. No, osim natjecateljskog, postoji i javni oblik ovog plesa, raširen u Španjolskoj, Francuskoj i Latinskoj Americi. Upravo takav paso doble pleše se u brojnim klubovima i plesnim centrima diljem svijeta.
Polagani valcer
Potječe iz starih narodnih plesova Austrije i Južne Njemačke. Ime dolazi od njemačke riječi walzen- “vrtjeti”, “vrtjeti”. Najbliži prethodnici valcera mogu se smatrati brzim "njemačkim plesom" i sporim valcerima - Zemljoradnici, koji je ušao u modu cca. 1800. Njemačke plesove nalazimo kod J. Haydna, W. A. Mozarta i L. van Beethovena.
Prvi spomen valcera seže oko 1770. godine. U početku je ovaj ples izazvao snažan otpor kako moralnih čuvara tako i plesnih majstora. Valcer je neko vrijeme postojao u okviru engleskog Country Dancea (seoski ples), ali se ubrzo osamostalio i izbio na prvo mjesto među plesovima, popularnim u Beču, Parizu i New Yorku.
Bečki valcer
Iako je valcer doživio golem uspjeh i napravio pravu senzaciju na mnogim europskim dvorovima, na samom početku 19. stoljeća službeni stav prema valceru bio je vrlo oprezan – na balovima u samom Beču valcer se smio plesati besplatno. više od 10 minuta: zagrljaji između gospodina i dame tijekom plesa smatraju se nepotpuno prikladnima . Ali valcer više nije bilo moguće zaustaviti, a kada je 1815. godine, nakon pobjede nad Napoleonom, u Beču održan kongres pobjedničkih saveznika, valcer se nesebično plesao na svim balovima - zanosan, čaroban, briljantan. Tada je valcer dobio svoje specifično obilježje- naglašeni ritam koji je ovaj ples učinio elegantnijim i romantičnijim.
Tango
Tango je jedinstveni spoj tradicije, folklora, osjećaja i iskustava mnogih naroda koji ima dugu povijest. Sa stvaranjem prve "Sociedades de negros" početkom 19. stoljeća u Buenos Airesu i Montevideu riječ “tango” počela se koristiti za označavanje i ovih društava i njihovih plesnih zabava. Ono što se sviralo na tim zabavama imalo je malo zajedničkog s glazbom koja se širila iseljeničkim krugovima u Rio de la Plati od sredine 19. stoljeća. U lukama Buenos Airesa i Montevidea različite su se kulture spojile u jednu novu s kojom su se novodoseljenici poistovjećivali i pojavio se tango kakav poznajemo.
Quickstep
Quickstep (Foxtrot) - izvorno brzi ples u bipartitnoj veličini, koji se izvodi nešto sporije od Jednokorak, nakon čega je Foxtrot stekao popularnost u SAD-u ca. 1912. Nakon Prvog svjetskog rata, zbog širenja "jazz stila" u plesnoj glazbi, pojam "Foxtrot" počeo se odnositi na bilo koju plesnu glazbu sličnu jazzu u dvotaktnom taktu (osim latinoameričkih tanga i kongi ). Dvadesetih godina prošlog stoljeća bile su popularne različite vrste Foxtrota, koje su se brzo smjenjivale, među kojima se mogu razlikovati Charleston i Black Bottom.
Spori Foxtrot
Početkom 1930-ih smireniji Spora lisica("Spori fokstrot"). Svoju popularnost dostigao je 40-ih godina dvadesetog stoljeća. Pjesme koje su napisali Frank Sinatra, Glen Miller i mnogi drugi glazbenici postale su pravi klasici. Karakteristični koraci u Slow Foxtrotu su dugi i klizni. Ritam plesa je manji od 30 otkucaja u minuti.
mambo
Na Haitiju "mambo"- ovo je vudu svećenik, za ruralne stanovnike - sudac, liječnik, proricatelj sudbine, duhovni mentor i organizator plesne zabave.
Međutim, na Haitiju nije postojao ples s ovim imenom. Po prvi put se takvi plesovi pojavljuju na Kubi, gdje su postojala velika naselja Haićana. Za izum mamba zaslužan je Perez Prado koji ga je izvodio u noćnom klubu La Tropicana u Havani 1943. godine. U New Yorku se ples prvi put pojavio u njujorškoj dvorani Park Plaza Ballroom, omiljenoj dvorani crnih plesača iz Harlema. Mambo je napravio senzaciju u drugim klubovima 1947. - u Palladiumu i drugim poznatim mjestima kao što su The China Doll, Havana Madrid i Birdland.
Modificirana verzija "Mamba" (izvorni ples koji je Prado plesao znatno je pojednostavljen - izbačen je veliki broj akrobatskih elemenata) predstavljena je javnosti u plesnim studijima, hotelima i noćnim klubovima New Yorka i Miamija. Bio je to pun pogodak! Sretne plesačice od milja zovu mambo "Mambonics". Mambo ludilo nije dugo trajalo; danas je mambo na Zapadu jednostavno jedan od popularnih latinoameričkih plesova. Učiteljice su zaključile da je ovaj ples jedan od najtežih u tehničkom i muzikalnom smislu.
Merengue
Latinoamerički ples dominikanskog podrijetla, također prihvaćen u SAD-u. Krećući se u dvodijelnom metru, plesači hodajućim korakom naglašavaju prvi takt, a na brojanje do dva čine pokret prema unutra s koljenima pritisnutim jedno uz drugo. Vesela, pomalo sinkopirana plesna melodija sastoji se od dvije dobe od po 16 taktova. Tipični merengue sastoji se od uvoda (jaseo) i međuigre (jaleo).
Salsa
Stil latinoameričke glazbe što znači "umak", s indijanskim, španjolskim i afričkim sastojcima. Izraz "salsa" skovao je 20-ih godina prošlog stoljeća Chano Pozo, kubanski perkusionist i prvi val emigranta u Ameriku s Kube. Procvat salse dogodio se 70-ih godina kada su se u SAD-u, Africi i Latinskoj Americi počeli održavati veliki salsa festivali koji su punili stadione, a snimljen je i ogroman broj CD-a. New York je Salsu odmah učinio komercijalnijom i zahvaljujući moćnim radio postajama njujorških diskografskih kuća i aktivnoj distribuciji CD-a ovaj proizvod stiže i do nas. Domaća latinoamerička salsa toplija je i ovdje nije toliko popularna.
Energičnost
U prijevodu s engleskog to znači "žurka i gužva". Ples u paru koji se temelji na improvizaciji i “vođenju”.
Rodonačelnikom Hustlea (točnije svih njegovih inačica izvedenih u tri i šest točaka) treba smatrati latinoamerički Hustle. Život su mu dale ulične plesačice iz redova brojnih Roma i Latinoamerikanaca (uglavnom Kubanaca) u južnom dijelu američke države Floride. Pokušavam prilagoditi vlastite plesne vještine ( izvorni materijal servirao salsu i swing sa zapadne obale) do potpuno neprimjerenih, ali nevjerojatno popularnih ranih 1970-ih, Disco ritmova, plesači su stvorili jedinstveni presedan - ples u kojem se tri stavka izvode u četiri takta (Latinoamerički Hustle izvodi se u šest točaka "puta") -dva-i-tri-četiri-pet-šest" - 1-2-&3-4-5-6). Ples koji je nastao kao rezultat bio je prvo poznat kao disco swing, ali u New Yorku se smatrao varijacijom swinga na zapadnoj obali i nastavio se zvati "West Coast Swing".
Forro
Forro (ili Fojo) je brazilski narodni i društveni ples parova koji je najveću popularnost stekao nakon Drugog svjetskog rata. Prema jednoj verziji forro dolazi od riječi forrobodo, što znači velika bučna zabava ili "buka, metež, uzbuđenje". Prema drugoj verziji riječ forro dolazi od engleskog izraza "za sve"(za sve - engleski). Engleski inženjeri tijekom izgradnje Velike zapadne željeznice organizirali su vikendom plesove za svoje osoblje i za stanovništvo općenito. ("za sve"). Postoji i treća verzija: riječ dolazi od broja lokomotiva koje su engleski inženjeri koristili pri zbijanju željezničkih tračnica, “40” ili "četiri-oh", koju su Brazilci pojednostavili na " forro».
U plesu Forro postoje tri glavna ritma: spori (xote), original (baiao), brzo (arrasta-pe). Spor ritam xote smatra osnovnim stilom svih Forro. Prilično je primitivan i jednostavan za implementaciju. Zbog sporog tempa, karakterističnih zavoja lijevo i desno lako je savladati i početnik. Ritam baiao uzima kao osnovu xote, ali s nekim dodacima. Dakle u baiao tempo plesa se pojačava i dodaje njihanje. Kako bi se nosili s pojačanim ritmom, plesači se manje kreću po plesnom podiju. Zadnji ritam arrasta-pe je vrlo brz xote. Ovisno o regiji Brazila, Forro se može predstaviti u nekoliko drugih plesnih ritmova: xaxado, coco, embolado.
Utemeljitelj modernog Forroa je brazilski harmonikaš, skladatelj i pjevač Luis Gonzaga (1912-1989) . Salsa je imala veliki utjecaj na formiranje modernog Forro plesa. Zahvaljujući njoj u Forrou su se pojavili vrtnje plesača i brojni okreti. Ples je najpopularniji na sjeveroistoku Brazila.
argentinski tango
Tango je rođen krajem 19. stoljeća u sirotinjskim četvrtima Buenos Airesa. Ovdje su se u prenapučenim i oronulim gradskim nastambama susrele kulturne tradicije zemalja diljem svijeta. Ovamo su se slijevali vojnici umorni od dugotrajnih građanskih ratova, razvlašteni seljaci, potomci afričkih robova i doseljenici iz Europe. Velika većina pridošlica bili su muškarci. Pateći od samoće u tuđini, okupljali su se u lučkim barovima. Nacionalne melodije pomiješane, stvarajući nezaboravne zvukove tanga. Glazba i ples bili su na prvom mjestu. Kasnije su se pojavile pjesme.
S vremenom je tango počeo stjecati popularnost među radničkom klasom Buenos Airesa. Početkom 20. stoljeća jedinstvenom zvuku bandoneon dodani su zvukovi gitare, flaute i violine. Pojavili su se tango orkestri. Brzo je stekao popularnost, i to samo visoko društvo nije prepoznao novu glazbu.
Početkom 20. stoljeća tango se pojavio u Europi. Njegov debi u Parizu bio je prava senzacija. Neki su odmah postali njegovi strastveni obožavatelji, drugi - njegovi protivnici. Pokušaji da se zaustavi popularnost ovog senzualnog plesa s dodirivanjem bokova i isprepletenih nogu bili su neuspješni. Za Europu je ovaj ples postao ludnica.
U 40-im godinama 20. stoljeća tango je bio iznimno popularan. Nakon uspostave vojne diktature u Argentini, tango je proganjan na sve moguće načine i desetljećima je bio zabranjen. Danas kada govorimo o argentinskom tangu mislimo na plesove: Tango salon, Tango valcer i Milongu.
Milonga
Milonga je ples argentinskog podrijetla, zajedno sa španjolskom habanerom, koja je preteča argentinskog tanga. Glazbena veličina Milonge je dvodijelna, tempo je fleksibilan. Posebnost je sinkopirani ritam, također karakterističan za kreolski tango. Tekst milongske pjesme najčešće ima lirski ili komični sadržaj.
Milonga se pleše kao brz, veseo i nestašan ples s brzom linearnom progresijom. Postoji nekoliko stilova izvođenja milonge: Milonga lisica- tehnički relativno jednostavan, s ritmom od jednog koraka po taktu; Milonga Traspi- relativno novi stil, karakteriziran velikim brojem isprekidanih koraka, ubrzanja i dr. tehnika, izvedenih dvostrukom (četverostrukom) brzinom u odnosu na glavni ritam ili sa sinkopom. Rjeđe se koristi usporavanje u odnosu na glavni ritam. Velika brzina plesa stvara uočljive razlike od tanga u tehnici pokreta i interakciji u paru.
Pjesma Milonga najveću je popularnost stekla u drugoj polovici 19. stoljeća. Ples milonga pojavio se u posljednjoj trećini 19. stoljeća kao ulični ples u siromašnim četvrtima Buenos Airesa. Početkom 20. stoljeća plesna forma Milonga spojila se s Tangom.
Diskoteka
Disco ples se pojavio sredinom 70-ih. Njihova jednostavnost, lakoća učenja, nevjerojatna veselost - sve je to stvorilo takvu popularnost koja je i danas relevantna. Pjesma “Do Hustle” objavljena je nakon poznatog filma “Groznica subotnje večeri”. Hollywoodska zvijezda John Travolta, najpopularnija grupa Bee Gees, jednostavne i melodične melodije doveli su disco ritmove i plesove u sam vrh popularnosti. Blještava svjetla, zidovi s ogledalima, glasno pulsirajući ritam, visoka moda i još mnogo toga učinili su Disco dance najpoželjnijim na cijelom svijetu.
Sam Disco ples bio je krajnje jednostavan i erotičan - za razliku od akrobatskih vratolomija Rock and Rolla, klasičnih twist i swing pokreta, koji su se u to vrijeme već pretvorili u "plesove za pretke", za ples Disca nisu bile potrebne posebne vještine - samo je trebalo dobro osjetiti ritam. Disco je bio taj koji je prvi uzviknuo “Just move your body”!
U Europi je ovaj smjer poznat kao disko-lisica(u Njemačkoj) i disko-ljuljačka(u Švicarskoj), a u Americi as disko-žurka.
Hip-Hop
Hip-Hop party, R’n’B-party, MTV stil – znate li ova imena? Ogroman broj plesnih škola podučava danas vrlo popularan stil hip-hopa. Ali, možda, ne mogu svi odgovoriti na pitanje - odakle je došao ovaj stil plesa?
“Predac” plesnog hip-hopa je African jazz (u prijevodu improvizacija), a prvi izvođači bili su Afroamerikanci. Afro-jazz postoji do danas kao zaseban plesni pokret. Ali ako afro-jazz smatramo etničkim plesom, onda su to u početku bile noćne svečanosti i plesovi oko vatre crnačkih plemena. Možemo reći da je Hip-Hop ulični stil koji vrlo podsjeća na tzv. Street jazz (ulična improvizacija). Kao i svaki drugi stil plesa, Hip-Hop (a time i R’n’B) nije samo ples, već i stil odijevanja, stil ponašanja, stil života.
R&B
R'n'B stil došao nam je iz crnačkih četvrti Latinska Amerika. R'n'B zabave sada su najmodernije ne samo na Zapadu, nego i kod nas. Najistaknutiji predstavnici R'n'B ritmova su ličnosti kao što su J. Timberlake, Five, J. Lopez, B. Spears i drugi. R’n’B je dosta teško izdvojiti određeni stil u plesu je prije svega mješavina hip-hop, zaključavanje, pop I funk. Trend, vrlo popularan među modernom mladeži, prvi put se pojavio u Americi u crnačkim četvrtima. Sada se R'n'B pleše u najnaprednijim europskim klubovima. Još ne znaš kako?
C-hodaj
Crip Walk ili C-Walk je ples koji je nastao ranih 1990-ih u središtu Comptona u Kaliforniji. Korijeni ovog plesa potječu iz južnog središnjeg područja Los Angelesa, gdje su njegovi temelji položeni ranih 80-ih, postavši glavni dio hip-hop plesova u kasnim 90-ima.
U početku članovi bande "Crips" pokretima nogu vizualno predstavili svoje ime ili neku drugu riječ iz Cripsovog arsenala. Također, mnoge Crips bande koriste C-Walk za iniciranje novih članova bande. C-Walk su obično izvodili Gangsta Rap i G-Funk umjetnici, a prvi put su C-Walk vidjeli u mainstreamu kasnih 80-ih kada ga je izvodio reper Ice-T. na pozornici pred kamerama. Kasnije je i reper WC počeo koristiti C-Walk u svojim spotovima, no za razliku od Ice-T-a, WC je svima jasno dao do znanja da to nije ples. U jednoj od kompozicija rekao je sljedeće - "gangsteri ne plešu", odnosno WC je koristio C-Walk samo da bi pokazao svoju ljubav ostalim članovima "Cripsa" (kao što znamo, WC je bio član banda “111 Neighborhood Crips”).
Papping (pap; od engl. poppin'- brzo stezanje i opuštanje mišića) je plesni stil koji stvara efekt oštrog drhtaja u tijelu plesača. Plesač koji izvodi popping naziva se popper. Papping u Rusiji dugo vremena netočno nazvan "gornji breakdance". Također se naziva papping, a kombiniraju se brojni povezani stilovi, uključujući: mašući- temelji se na valovitim pokretima tijela; Jedriličarstvo, čiji je najpoznatiji pokret poznati “moonwalk” Michaela Jacksona; i također Kralj Tut I Prst Tut(pri čemu plesač gradi figure od svojih ruku ili prstiju), Lutka(“ples lutaka” - svi plesni pokreti se izvode kao što to radi lutka na koncima), Usporeni snimak(ples usporeno) i drugi.
Ples se pojavio u Fresnu (Kalifornija) 70-ih godina 20. stoljeća; Zaključavanje je djelomično pridonijelo tome. Poput ostalih uličnih plesova, popping se često koristi u borbama koje su osmišljene kako bi se javno dokazala prednost nad drugim plesačima. Papping karakterizira funky glazba, s jasnim tempom i naglaskom na beat/clap.
– ovo je idealna opcija za održavanje tonusa i dobre fizičke forme za svakoga modernog čovjeka. Nije teško naučiti - u pravilu, da biste svladali tehniku odabranog smjera i počeli improvizirati, trebali biste učiti oko šest mjeseci. Štoviše, nećete trebati partnera, što znači da ćete moći planirati svoje treninge bez ovisnosti o bilo kome ili fokusiranja na bilo koga.
Koji stilovi pripadaju modernim klupskim plesovima?
Valja napomenuti da moderni klupski plesovi uključuju mnoge stilove i smjerove. A mi ćemo govoriti o najčešćim od njih u nastavku.
Trendovi kao što su "Hip-Hop" i "Funk" popularni su već dugo vremena. Ovi klupski plesovi izvode se uz dinamičnu i modernu, ali neagresivnu glazbu, a skladno spajaju kratke, oštre pokrete s glatkim i gipkim.
Specifičan stil koji uključuje intenzivne pokrete široke amplitude, kao i razne okrete. U pravilu, ovaj plesni stil uključuje plesača koji se kreće velikom brzinom, stoga je idealan za borbe ili nastup na pozornici.
Ovo je vrlo karakterističan smjer, koji se temelji na širokim pokretima koji privlače pažnju. Štoviše, za GO-GO iznimno je važna umjetnost plesača i njegova sposobnost improvizacije.
Takvi se plesovi izvode na specifičnu elektronsku glazbu, a odlikuju ih drskost, velika brzina i pokreti velike amplitude.
Trans. Ovaj stil je donekle sličan prethodnom, međutim, osim kretanja vezanih uz House smjer, uključuje i razne valove.
Vrlo moderan trend koji danas ima mnogo obožavatelja je R&B. Takvi se plesovi izvode uz odgovarajuću glazbu te su dinamični i fleksibilni. I zato dolazi u obzir R&B idealna opcija za ljubitelje disko klubova.
TRAKA. Smjer koji se razmatra prikladan je, prije svega, za ljude koji žele naučiti osjećati svoje tijelo. Štoviše, STRIP u velikoj većini slučajeva biraju djevojke, a ovaj program uključuje široku lepezu elemenata klasične i moderne, kao i jazz koreografije.
Ovo je dosta specifičan ples u kojem se mogu pronaći elementi lockinga, hip-hopa, poppinga, ali i techna. Štoviše, dotični smjer uključuje izvođenje prilično složenih pokreta, ali s malom amplitudom.
latinski stil. U početku ovaj stil nije pripadao kategoriji klupskih plesova. Međutim, svake godine postaje sve popularniji - i ne čudi, jer mnogi moderni disko klubovi organiziraju tematske latino zabave.
Postoje i druga područja klupskog plesa koja su danas manje raširena. Dakle, svaka osoba koja želi naučiti lijepo i moderno plesati, savršeno vladati svojim tijelom i uvijek ostaviti neizbrisiv dojam na druge može odabrati upravo onaj stil koji joj najviše odgovara.
