Kāda ir kontrastējošu krāsu harmonija. Kā panākt krāsu harmoniju? Par krāsu apļa rakstiem. Pavasara un vasaras krāsas "gadalaiku koncepcijā"

Cieta harmonija (floristikas literatūrā to sauc arī par vienkrāsainu) ir balstīts uz viena krāsu toņa krāsu kombināciju, ja ir atšķirības gaišumā un piesātinājumā.

Kopējais krāsu tonis piešķir šai krāsu kompozīcijai mierīgu, līdzsvarotu raksturu. Šāda veida harmonija tiek plaši izmantota glezniecībā, mākslā un amatniecībā, kā arī apģērbu dizainā. Bet interjerā nav vēlams to izmantot, jo vienas krāsas monopols telpā un pat lielos daudzumos rada diskomfortu cilvēka ķermenī līdz pat psihofizisko traucējumu izpausmēm.

Mūsu krāsu ritenī tā ir krāsu kombinācija no 5 krāsu toņu līmeņiem.

Soļu skaits dabiski var būt liels. Harmonisks ir arī vienāda attāluma ahromatiskais krāsu diapazons (no baltas līdz melnai).

Cieta matu krāsu dizaina harmonija:

Saistīto krāsu (nianšu) harmonija.

Saistīto krāsu harmonijas pamatā ir vienas un tās pašas galvenās krāsas piejaukuma klātbūtne.


Galvenās krāsas sauc: sarkana, zila, dzeltena un zaļa. Šī ir samērā atturīga krāsu shēma. Piemēram, mūsu krāsu ritenī tie ir sarkani un sarkanoranži, dzelteni un dzeltenīgi sarkani, bet ne sarkani un dzelteni. Tas ir, saistītās krāsas ir krāsas, kas ņemtas no intervāliem no šīs krāsas uz nākamo galveno.

Krāsu ritenī, pareizāk sakot, krāsu ritenīšu sistēmā ir 4 savstarpēji saistītu krāsu grupas: dzeltenīgi sarkana, zili sarkana, dzelteni zaļa, zili zaļa.

Apsveriet, kā jūs varat harmonizēt trīs saistītās krāsas - tīri sarkanu, sarkanu oranžu un oranžu. Šo krāsu kombinācija, kas ņemta no III apļa, nedod smalku krāsu kombināciju. Lai sasniegtu harmoniju noteiktā krāsu kombinācijā (un tas ir toņu līdzsvars), ir nepieciešams līdzsvarot krāsas, mainot to piesātinājumu vai vieglumu. Tāpēc labāk ir ņemt sarkanu no III apļa, sarkanoranžu no II apļa, oranžu no I apļa (vai II). Divām krāsām varat pievienot arī tumšu, nevis izgaismotu krāsu, tas ir, ņemt tos no 4. un 5. apļa.

Tādējādi vienādi piesātināti vienāda viegluma krāsu toņi nevar veidot smalkas krāsu kombinācijas. Bet, ja jūs pievienojat aptumšotu vai izgaismotu krāsu vienai vai divām no trim krāsām, tad krāsas sāk harmoniski apvienoties, koncentrējoties uz trešo, visvairāk piesātināto krāsu.

Polārā harmonija.

Polārā harmonija ir balstīta uz divu galveno krāsu pretstatu, kas var būt vai nu papildinošas, vai kontrastējošas.

Piemēram, sarkana un zaļa, zila un dzeltena, dzeltena un violeta. Polārā harmonijā var apvienot ne tikai divas krāsas, bet arī citas. Piemēram, rozā, gaiši zaļā un tumši zaļā krāsā. Galvenais ir tas, ka šīs krāsas ir divu galveno polāro krāsu šķirnes.

Daudzi pētnieki uzskata, ka šī harmonija ir visērtākā acīm. Īpaša kontrastējošu krāsu kombinācija, jo konsekventa kontrasta parādība ir likums par mūsu ķermeņa tiekšanos pēc līdzsvara un pašaizsardzības.

Fiziologs E. Gērings pierādīja, ka acs un smadzenes prasa vidēji pelēku krāsu, pretējā gadījumā, ja tās nav, tās zaudē mieru. Papildinošu vai kontrastējošu krāsu maisījums dod neitrālu pelēku krāsu. Tīru spektrālo krāsu maisījums rada baltu krāsu. Uz mūsu krāsu riteņiem visas diametrāli izvietotās krāsas maisījumā piešķir pelēku krāsu, tas ir, tās veido harmoniju. Visas krāsu kombinācijas, kas nepievieno pelēko krāsu, piemēram, sarkana un zila, dzeltena un sarkana, ir izteiksmīgas.

Polāro krāsu kombināciju raksturo vislielākā aktivitāte, dinamisms un spriedze. Ja jūs apvienojat tāda paša viegluma polārās krāsas, tad no šādas kombinācijas tas viļņos acīs.

Ir vairāki veidi, kā tos harmoniski apvienot:

1. Vienai no krāsām jābūt mazākām pēc platības.
2. Vienai no krāsām pievienojiet baltu vai melnu;
3. Paņemiet visas krāsas balinātas vai aptumšotas;
4. Vienai no krāsām pievienojiet kontrastējošu krāsu. Piemēram, ja tas ir tīrā pretstatā. Piemēram, ja tīrai sarkanai krāsai pievienojat nedaudz zaļas krāsas, tā kļūs pelēcīgi sarkana un labi saplūdīs ar zaļu;

Apskatīsim 1. punktu sīkāk. Tā kā proporcionalitāte ir galvenais līdzsvara nosacījums (atcerieties, ka Proporcija ir Saskaņas meita!), Ittens, pamatojoties uz Gētes secinājumiem, savā grāmatā "Krāsu māksla" piedāvāja šādus kontrastējošu krāsu plankumu proporcionālos aptuvenos koeficientus:
Dzeltens: violets \u003d ¼: ¾
Oranžs: zils \u003d 1/3: 2/3
Sarkans: zaļš \u003d ½: ½


Iesniegtie kvantitatīvie koeficienti ir derīgi tikai tad, ja krāsas tiek izmantotas to maksimālajā piesātinājumā. Kā redzams no proporcijām, siltām krāsām ar lielāku gaišumu platībā jābūt mazākām nekā aukstām, jo \u200b\u200bto iedarbības spēks ir daudz aktīvāks nekā aukstajām. Atbilstība šim noteikumam palīdzēs radīt mūsu acīm ērtu polāro krāsu harmoniju.

Harmonija, kas veidota pēc konstruktīvas konstrukcijas principa (krāsas atrodas ģeometrisko formu galos, kas ierakstīti krāsu ritenī: trijstūri, taisnstūri, piecstūri utt.)

Apkopojot visu sacīto, mēs varam formulēt krāsu harmoniju veidošanas pamatprincipus:

Krāsu viendabīguma princips (vienkrāsainas harmonijas);
Krāsu subordinācijas princips (saistītās harmonijas);
Papildināmības princips (papildinošo krāsu polārās harmonijas);
Opozīcijas princips (kontrastējošu krāsu polārās harmonijas);
Konstruktīvas konstrukcijas princips (krāsas atrodas ģeometrisko figūru galos, kas ierakstīti aplī: trijstūri, piecstūri utt.).

Apskatīsim tuvāk pēdējo principu. Daudzi mākslinieki un dizaineri ievēro "veco labo" likumu - kompozīcijā apvienot ne vairāk kā 2-3 krāsas. Tad tiek iegūtas ļoti harmoniskas kombinācijas. Spēcīgākā harmoniskā līdzskaņa tiek veidota, pamatojoties uz vienādmalu trijstūriem. Ja krāsu ritenī ierakstīto vienādainu trijstūru galos tiek ņemtas trīs krāsas, tad tās arī veidos harmonisku vienotību.

Un, ja galu galā ir nepieciešams apvienot vairāk nekā trīs krāsas, tad, lai nesaņemtu krāsu kakofoniju, varat ievērot vairākas metodes:

* Apvienojiet krāsas atbilstoši konstruktīvas konstrukcijas principam;
* Pievienojiet visām krāsām vienu krāsu;

Padariet kompozīcijā dominējošu vienu krāsu. Šī krāsa dominēs tās kopējā platībā krāsu kompozīcijā, un tās izplatība plaknē kļūs "visaptveroša", tas ir, it kā tā ieskauj visas krāsas no visām pusēm;

Krāsu kompozīcija tiek veidota no vienlīdz maziem krāsu plankumiem. Šo metodi izmantoja 19. gadsimta franču impresionistu gleznotāji - pointilisti (J. Seurat un P. Signac), kuri veidoja savas harmoniskās gleznas ar maziem triepieniem un punktiem.

Papildkrāsu harmonija uz krāsu apļa

Sadalīta papildu shēma

Terciārā krāsu harmonijas shēma

Strādājot ar krāsu, mākslinieka mērķis ir radīt krāsu harmonija... Kopumā harmoniju var raksturot kā daļu kombināciju, kas dod patīkamu sajūtu (mūzika, dzeja utt.). Krāsu harmonija - tā ir krāsu konsekvence savā starpā, ņemot vērā konstatēto to laukumu un formu proporcionalitāti, līdzsvaru un līdzskaņu, pamatojoties uz katras krāsas unikāla toņa atrašanu. Šai harmonijai cilvēkā vajadzētu izraisīt noteiktas pozitīvas sajūtas un sajūtas.

Pēc psihofizioloģiskās uztveres būtības ir pieņemts harmonikas kombinācijas sadalīt piecās krāsu grupās: viena toņa harmoniskas krāsu kombinācijas, radniecīgu krāsu harmoniskas kombinācijas, kontrastējošu krāsu harmoniskas kombinācijas, radniecīgu-kontrastējošu krāsu harmoniskas kombinācijas un harmoniskas kombinācijas "Triāde".

1. Vienkrāsainas harmoniskas kombinācijas būvēts uz vienas krāsas pamata. Tie tiek izveidoti, apvienojot izvēlēto krāsu ar tās gaišajiem un tumšajiem toņiem, kas iegūti, pievienojot melnbalto. Tā rezultātā, no vienas puses, var panākt spēcīgu toņu kontrastu un, no otras puses, smalkas krāsu attiecības. Kopējais krāsu tonis monohromatiskajām kombinācijām piešķir mierīgu, līdzsvarotu raksturu.

Vienkrāsaina harmonija

Atkarībā no uzdevumiem krāsu harmoniju var organizēt dažādos gaismas diapazonos. Piemēram, izmantojot visu gaismas diapazonu, tiek izteikts miers, stabilitāte. Krāsu izvēle, kas atdalītas viena no otras ar dažādiem intervāliem, veicina aktivitātes, krāsu intensitātes izpausmi. Lai izteiktu dinamisko kontrastu, tiek izvēlētas divas krāsas ar nelielu toņu intervālu starp tām un trešā ar lielāku intervālu. Vienotā laukumu attiecība aizņemtajās krāsās apstiprina statiku, nevienmērīgā - dinamiku.


Vienkrāsaina harmonija dabā

2. Harmoniskas saistīto krāsu kombinācijas tiek sasniegti, izmantojot trīs krāsas, kas atrodas blakus krāsu ritenim. Atrašanās vietas tuvuma dēļ šīs krāsas var viegli apvienot. Šai harmonijai var būt daudz dziļuma, bagātīgas personības un eleganta izskata. Saistīto krāsu harmonija balstās uz krāsu toņu līdzību (vai uz to nelielu kontrastu krāsu tonī) un rada līdzsvara un mierīguma izjūtu.

Saistīto krāsu harmonija

Neliela baltā vai melnā daudzuma ieviešana saistīto krāsu kombinācijās noved pie harmonijas, uzlabo kompozīcijas emocionālo izteiksmīgumu. Aktīvs gaismas kontrasts ir raksturīgs saistīto krāsu harmonijām, veicinot toņu kombināciju izteiksmīgumu. Piemēram, vienādi piesātināti trīs tāda paša viegluma krāsu toņi neveido smalkas krāsu kombinācijas. Tiklīdz divām no trim atbilstošajām krāsām tiek pievienota melna vai balta krāsa, krāsu kombinācijas kļūst konsekventas.


Saistīto krāsu harmonija dabā

3. Harmoniskas kontrastējošu krāsu kombinācijas tiek veidoti, izmantojot divas krāsas, kas krāsu ritenī atrodas viena otrai pretī. Šo paņēmienu parasti izmanto, lai radītu akcentus, jo šo krāsu pāru kombinācijām ir vislielākais krāsu kontrasts, izraisot aktīvu skanējumu, spriedzi un skaņdarba dinamiku. Tas ļauj vienai krāsai papildināt otru tādā veidā, ka viena no tām piesaista uzmanību, bet otra ir fons.

Kontrastējošu krāsu harmonija

Sākot veidot kontrastējošas harmoniskas kombinācijas, vispirms atlasiet oriģinālo krāsu, pēc tam nosakiet atbilstošo kontrastējošo krāsu. Izveidojot kontrastējošu krāsu harmoniju, katrai kombinētajai krāsai varat pievienot ahromatiskas krāsas.

Kontrastējošu krāsu harmonija. Kvadrāts

"Kvadrāts" - dažādas harmonisku kombināciju kontrastējošas četru krāsu krāsas, kas atrodas vienādā attālumā viens no otra.

Kontrastējošu krāsu harmonija. Tetrad

"Tetrad" - dažādas harmoniskas četru krāsu kontrastējošu krāsu kombinācijas, kurās ir divi krāsu pāri, kas atrodas viens otram pretī.


Kontrastējošu krāsu harmonija dabā

4. Harmoniskas radniecīgu un kontrastējošu krāsu kombinācijas Ir visizplatītākais krāsu harmonijas veids, kas krāsu ritenī veido vienādsānu trīsstūri. Šeit harmonija tiek panākta, izmantojot jebkuru krāsu un krāsas, kas atrodas blakus tās papildinošajām krāsām. Šīs krāsas ir maigākas nekā tikai divu papildinošu krāsu kombinācija.

Saistīto kontrastējošo krāsu harmonija

Raksturīga iezīme harmonisku saistītu un kontrastējošu krāsu kombināciju sastādīšanai ir tāda paša daudzuma galveno un kontrastējošo krāsu klātbūtne.


Saistīto kontrastējošo krāsu harmonija dabā

5... Harmoniskās kombinācijas "Triad" - trīs krāsu kombinācija, kas atrodas vienādā attālumā viens no otra un krāsu lokā veido vienādmalu trīsstūri. Šī shēma ir populāra mākslinieku vidū, jo tā piedāvā spēcīgu vizuālo kontrastu, vienlaikus saglabājot līdzsvaru un krāsu piesātinājumu. Šī kompozīcija izskatās diezgan dzīva pat tad, ja to lieto ar bālām un nepiesātinātām krāsām.

Harmoniskās kombinācijas "Triad" parāda ļoti atšķirīgas un spēcīgas krāsu kombinācijas, tomēr no pareizas radīšanas viedokļa tās ir visgrūtākās. Lai panāktu harmoniju triādē, viena krāsa tiek ņemta par galveno, bet pārējās divas tiek izmantotas akcentiem.

Māksliniekam krāsu harmonija ir īpašs prieks. Viņš var iztēlē piedzimt veselu virkni jūtu, emociju un attēlu. Tāpēc daudzi mākslinieki vāc skaistas krāsas fotogrāfijas.

Tīmeklī ir daudz vietņu, kas ļauj jums izveidot šādas krāsu paletes fotoattēliem. Šeit ir daži no tiem.

Šīs skaistās vietnes īpašniece Džesika savāc harmoniskas krāsu kombinācijas, kas ilustrētas ar šo krāsu fotogrāfiju.

Un šie toņi ir tik smalki un “garšīgi”, tik atšķirīgi, ka iztēli uzreiz veicina krāsu radītās emocijas. Es vēlētos izveidot pats savus attēlus, izmantojot šo krāsu norādi.

Dizaina sēklu vietnē ir ērta meklēšana pēc krāsu toņiem un tēmas.

Ziema, pavasaris, minerāli, sukulenti, flora un fauna ..

Šādi izskatās meklēšanas lapa, viss ir intuitīvi.

2. DeGraeve


Labs ģenerators, kas ļauj jums izveidot krāsu paleti jebkuram fotoattēlam no interneta. Priekš šī vienkārši ievietojiet fotoattēla URL un nospiediet pogu “Color-Palette-ify!”

Ģenerators sastāv no divām krāsu skalām - galvenajām fotoattēla dabiskajām krāsām un to piesātinātākajiem kolēģiem.

Šī ģeneratora trūkums ir tāds, ka ne katrs lietotājs zina, kā atrast URL adresi ...

Vairāk noderīgu materiālu:

Šajā vietnē jūs varat augšupielādēt savu fotoattēlu un arī iegūt tā galvenās krāsas divos mērogos:



Negatīvais ir tas, ka jūs nevarat redzēt sākotnējo fotoattēlu.


Noklikšķiniet uz pogas "Atlasīt attēlu" un datorā atlasiet fotoattēlu. Lejupielādējiet un iegūstiet tieši šādu shēmu, kurā varat izvēlēties toņu skaitu. Viņu maksimālais skaits ir 8.

Jau ērtāk, vai ne? Un krāsas ir dabiskākas un harmoniskākas.


Atlasiet failu savā datorā un noklikšķiniet "Izveidot paleti".

Mēs iegūstam šādu shēmu ar piecpadsmit toņiem:


Jauka rotaļlieta, vai ne?

Ja jūs joprojām labi nesaprotat krāsu, to var izmantot, lai izvēlētos attēla toni. Atdalīts no ainavas, tas ir saprotamāk.

Bet vai šīs krāsas ir harmoniskas?

Kā atrast harmoniskas krāsu kombinācijas?

Citi krāsu ģeneratori atbildēs uz šiem jautājumiem.

Tās saskaņo krāsas atbilstoši krāsu shēmām.


Izmantojiet peli, lai krāsu ritenī atlasītu krāsu. Labajā pusē redzēsiet vienkrāsainu harmonijas diagrammu.

Virs riteņa ir pogas citu krāsu shēmu izvēlei.

Lai iegūtu rezultātu skalas formā, apakšējā labajā stūrī noklikšķiniet uz pogas Krāsu tabulas.



7. Sesiju koledža


Vēl viens līdzīgs ģenerators, bet rezultātos ir mazāk krāsu .

Krāsu izvēle krāsu ritenī.

Mēs izvēlamies kombinācijas krāsu skaitu un shēmu.

Šie ģeneratori ir paredzēti vietņu un emuāru veidotājiem.

Tie ļauj ātri atrast toņus, kuru krāsa ir harmoniska, un, kopējot to digitālo nosaukumu, izmantot.

Māksliniekam šīs vietnes var kļūt par "rotaļlietu" krāsu harmonijas izjūtas attīstīšanai un iedvesmai.

Ja vēlaties iegūt fundamentālākas zināšanas, lai izprastu krāsu harmoniju glezniecībā:

  • kā izvēlēties harmonisku
  • kā sajaukt nepieciešamo, kā izteikt vēlamo attēlu ar krāsu

tad to visu var iemācīties kursā

Tā mēs praksē pētām krāsu harmonijas:

Patiešām, glezniecībā viss ir nedaudz sarežģītāk un daudzpusīgāk nekā dizainā ...

Es būtu pateicīgs par jūsu komentāriem par rakstu. Un, ja esat izgājis manu krāsu zinātnes kursu, dalieties savos iespaidos un panākumos!

Kā jūs zināt, visas krāsas, kuras mēs redzam, var iedalīt ahromatisks (balta, melna, pelēka nokrāsa - nav krāsu viļņu, tikai apgaismojums.) un hromatisks (spektra krāsas, krāsu viļņi, ko uztver mūsu acs). Krāsu viļņi vienmērīgi pāriet viens uz otru, radot krāsu nepārtrauktība - nepārtraukta vienmērīga krāsas maiņa.

Šie divi virzieni nepastāv atsevišķi, hromatiskās krāsas (viss kontinuums) tiek sajauktas ar ahromatiskām krāsām, kas piešķir visu toņu gammu ka mūsu acs redz. Visu klāstu visveiksmīgāk attēlo Munsela trīsdimensiju "Koks".


Dažādu ahromatisko krāsu piemaisījumi veido dažādus toņu virzienus.

Ja jūs sajaucat tīru krāsu ar baltu, jūs saņemat spilgti krāsas, ar melnu - tumšs.


Ja mēs runājam par krāsu kā krāsu viļņiem, tad pelēks ir krāsas sajaukums ar tās pretējo (ti, piemēram, oranžo un zilo), abi viļņi viens otru atceļ un krāsu piesātinājums tiek zaudēts. Tāpēc maigās krāsas (sajauktas ar pelēku pigmentu, patiesībā ar pretēju viļņu) izskatās "sarežģītas, niansētas". Tātad maisījums ar pelēku krāsu dod mīksts krāsas ".


Ja mēs runājam par māksliniecisko krāsu harmoniju, tad ne visas kontinuuma hromatiskās krāsas izskatās labi viena ar otru, tās ir apvienotas ar noteiktu ritmu. Tiek ņemtas vērā krāsas ar zeltainu nokrāsu silts , krāsas ar zilu - auksts ... Ir arī temperatūras neitrālas krāsas, kas atrodas nepārtrauktā stāvoklī starp diviem toņiem.


Kopā mums ir 6 krāsu raksturojums, 3 divkosību pāri .
Dihotomija ir skala. Tā nav tik liela izvēle vai - vai, kā būt šajā mērogā. Piemēram, abas krāsas var būt siltas, bet viena ir izteikta silta, bet otra ir tuvāk neitrālai.

Vispārpieņemtie krāsu raksturlielumi ir:
Vieglums: gaiša krāsa (ar baltu piemaisījumu) vai tumšs (ar melnu piejaukumu).
Spilgtums (piesātinājums): spilgti (gandrīz tīrs, piesātināts pigments) vai mīksts (maigs pigments, tuvu pelēkam, pelēks piemaisījums)
Krāsu tonis (krāsas vieta kontinuumā). Tas ietver krāsu sadalījumu silts (ar zelta nokrāsu) vai auksts (ar zilu pieskaņu)

Jebkuru krāsu raksturo visas trīs īpašības, tomēr tās tiek izteiktas ar dažādu intensitāti... Tas nodrošina dažādus toņus. Īpašība, kas ir visizteiktākā, visvairāk ietekmē krāsu uztveri, pārējās īpašības veic korekcijas. Ja apvienojat visas krāsu īpašības, iegūstat 48 iespējas - 48 krāsas iet viens otram ... Es jums jau teicu, kā viņi pārveidojas viens par otru. Šī ir absolūti unikāla autora attīstība, tāpēc es domāju, ka jautājumi par to, kuru sistēmu es strādāju, pazudīs - es strādāju saskaņā ar MANAS “Color Harmony” sistēmu, kas pilnībā balstīta uz krāsu teoriju, kuras dēļ tā ir precīzāka nekā lielākā daļa citu krāsu teoriju, ja ne visi.


Visas kontinuuma krāsas var iedalīt šūnās ar izplūdušām robežām. Tomēr praktiskā lietošanā ir daudz 48 paletes, pārāk daudz krāsu tiks atkārtots. Tāpēc vislabāk ir samazināt palešu skaitu līdz 12. Kāpēc 12? Es tagad paskaidrošu. Kā jau teicu, galvenokārt galvenā iezīme, visizteiktākā, ietekmē krāsu uztveri un tās saderību ar citiem. Tas nozīmē, ka mums ir 6 virzieni - spilgtas krāsas, maigas, gaišas, tumšas, siltas, aukstas. Spilgtās krāsās, pirmkārt, ir redzama krāsas tīrība, maigās - pelēka piejaukums vai krāsas "sarežģītība", tumšās krāsās - dziļums, tumsa, gaišās krāsās - balināšana, gaisīgums, siltās - zelts, siltums, aukstās - ledus, zilums.

Salīdziniet vēsu mīksto garšu un mīksto aukstumu. Pirmajā gadījumā zilā un aukstā krāsa ir pārsteidzoša. otrajā - sarežģītība, pelēks piemaisījums.


Temperatūras raksturojums mums ir svarīgs - jo tieši tad, kad temperatūras pieskaņa nesakrīt, āda optiski reaģē ar nepatīkamiem efektiem (dzeltēšana, bālums, apsārtums, krāsainas ēnas) - tā ir optika. Viļņi pārklājas viens ar otru un piešķir nedabisku krāsu.

Tāpēc tie apgabali, kur temperatūras raksturojums nav pirmais, jāsadala vēl divās apakšgrupās.

Rezultāts ir spilgti silts, spilgti auksts, maigi silts, mīksts auksts, gaiši silts, gaiši auksts, tumši silts, tumšs auksts.

Krāsu gadījumā, kur galvenā temperatūra ir temperatūra, svarīgs ir spilgtums - tīras krāsas vai sarežģītas. Tāpēc tie tiek atdalīti šādā veidā: silti spilgti un silti mīksti, auksti spilgti un auksti mīksti.

Izrādās 12 krāsas, un vienkāršots krāsu globuss izskatīsies šādi:


Dažās krāsu sistēmās tiek izmantoti vecie “sezonas” krāsu nosaukumi, kas neietekmē neko citu kā terminoloģiju.


Katrs cilvēks nokrītas vienā krāsā no 12, bet ar noteiktiem pielāgojumiem un individuālām pārejām. Visām cilvēka izskata krāsām ir vienādas īpašības. , nenotiek, ka āda ir auksta, un acis, siltas, viss ir krāsots no vienas paletes, pretējā gadījumā jūsu izskata krāsas nebūtu harmoniskas. Tas ir dabas likums \u003d)


Personai ir piemērotas visas galvenās krāsas krāsas, un papildus tām ir piemērotas dažas blakus esošo krāsu krāsas, kuras vienkārši tiek pievienotas individuālai paletei. Šīs "piedevas" atšķiras no cilvēka uz cilvēku.

Un es pasniedzu sev 12 krāsas, kuras jūs principā jau esat pazīstamas.

Es tos nosaucu pēc to īpašībām, lai gan pagaidām sezonālie nosaukumi paliek termina korelācijai \u003d)

Un neliels bonuss - paletēm tagad ir Pantone koordinātas , bet tikai gadījumā, ja ir saite uz mums \u003d)), turklāt es nedaudz pievienoju dažas paletes. Man bieži tiek pieprasītas pantone krāsas. Lai gan mājas apstākļos klientiem ir vieglāk izmantot klasisko 12 toņu tipu.


Un .. Es pārstāvu 12 krāsas. Katra no tām izraisa zināmas asociācijas, es arī došu tām, bet krāsošana neaprobežojas tikai ar šīm asociācijām - tie ļaus jums sajust tikai ziedu "garu", veidojot paleti. Bet jebkurā gadījumā krāsas var izraisīt dažādas asociācijas (!) atkarībā no to izmantošanas. Bet es ceru, ka es varēšu parādīt visas krāsas pēc iespējas labāk \u003d) Pēc katras paletes nosaukuma būs saites uz manu pinterest, kur es pakāpeniski apkopošu krāsas un asociācijas, tas palīdzēs jums prezentēt krāsas "darbībā".

Spilgti auksta krāsa. ("Spilgta ziema") "Iespaidīga" palete - "iespaidīga" .

Galvenais raksturojums ir spilgtums, papildu raksturojums ir neitrāls - auksts. Tas var būt gan samērā gaišs, gan samērā tumšs, bieži kontrastējošs ar vieglumu. Krāsas ir skaidras, vai nu bez acīmredzamiem piemaisījumiem, vai ar zilganu piemaisījumu.

Paletes vispārējais iespaids ir spilgtums, pievilcīgs, lai gan tajā pašā laikā zilās nokrāsas dēļ ir zināms ierobežojums.

Palete līdzinās ziemas ainavai gaišā dienā ar krāsu kontrastiem - tīras krāsas, baltas, melnas, sarkanas un auksti zaļas, vai tropiskām salām ar košiem putniem, ziediem, tirkīza ūdeni, zilām debesīm un smaragda zaļumiem.


Spilgti silta krāsa. ("Spilgtais pavasaris"). Radošā palete - "Radošā" palete.

www.pinterest.com/shahrazade/ch-bright-a nd-silts /

Galvenā iezīme ir spilgtums. Papildu - neitrāls - silts. Tas var būt vai nu samērā gaišs, vai samērā tumšs. Krāsas ir skaidras, vai nu bez acīmredzamiem piemaisījumiem, vai ar spilgtu zelta piemaisījumu.

Palete ir saistīta ar Dienvidāzijas pasauli, ar šī reģiona iedzīvotāju spilgtām drēbēm, krāsu šļakatām to krāsu savienošanas manierē ar tropisko dabu dzīvespriecīgajām krāsām.


Mīkstas aukstas krāsas ("Soft Summer") - Noslēpumaina palete - Noslēpumaina palete

Galvenais raksturojums ir maigums, papildu raksturojums ir neitrāls - auksts. Tas var būt vai nu samērā gaišs, vai samērā tumšs. Krāsas ir mīkstinātas, ar pelēku piejaukumu vai pelēcīgi zilu.

Palete ir saistīta ar krēslu, miglu, mežu pirms lietus, rada noslēpuma, nepietiekama, noslēpuma iespaidu. Krāsas ir ļoti sarežģītas un niansētas.


Maigi silta krāsa ("Mīkstais rudens") - "Sensual Palette" - "Sensual" palete

Galvenais raksturojums ir maigums, papildu raksturojums ir neitrāls - silts. Tas var būt vai nu samērā gaišs, vai drīzāk tumšs. Krāsas ir mīkstinātas, ar pelēcīgu piejaukumu vai ar mīkstinātu okeru.

Palete ir saistīta ar zemes juteklisko sievišķību, ar laiku pirms saulrieta, kad saule visu krāso maigos zelta toņos, ar Vidusjūras dabas dāvanām - zaļumiem un zelta laukiem, ar vīnogām, kanēli, olīvām, vīģēm.


Tumši auksta krāsa ("Tumšā ziema") "Luxorious Palette" - "Chic" palete

Galvenais raksturlielums ir tumšs, papildu raksturojums ir neitrāls - auksts. Tas var būt gan diezgan spilgts, gan nedaudz mīkstināts. Krāsas ir dziļas ar melnu piejaukumu vai tumši zilu.

Tas ir saistīts ar karalisko galmu greznību ar dziļu bordo, violetu, ceriņu, zilu nokrāsu, rubīnu, smaragdu, nefrīta un malahīta samtu, kā arī ar tumšo nakti un tumši zilo debesu dziļumu.


Tumši silta krāsa ("Tumšais rudens") - "Eksotiskā palete" - "Eksotiskā" palete

Galvenais raksturlielums ir tumšs, papildu raksturojums ir neitrāls silts. Tas var būt vai nu diezgan mīksts, vai arī diezgan spilgts. Krāsas ir dziļas, ar melnu vai tumšu okera piemaisījumu.

Tas ir saistīts ar Tuvo Austrumu krāsām - ar bagātīgo Marokas interjera gaisotni, dabisko ugunsgrēku zeltu, garšvielu siltumu, juteklisko krāsu sarežģītību, bagātīgajām dienvidu dabas krāsām.


Gaiši auksta krāsa ("Gaiša vasara") - "Innocent Palette" ("Innocent" palete)

Galvenais raksturlielums ir viegls, papildu raksturojums ir neitrāls - auksts. Tas var būt vai nu diezgan spilgts, vai arī diezgan mīksts. Krāsas ir gaišas, pasteļotas, ar baltu vai gaiši zilu piejaukumu.

Palete ir saistīta ar maigumu, svaigumu, bērnību, kā arī atpūtu pie jūras, ar gaiši tirkīza ūdeni, gaiši zaļumiem, dzeltenīgi baltām smiltīm, smalkiem ziediem un neuzmanību.


Gaiši silta krāsa ("Light Spring") - "Tender Palette" - "Tender" palete.

Galvenais raksturlielums ir viegls, papildu raksturojums ir neitrāls - silts. Tas var būt vai nu diezgan spilgts, vai arī diezgan mīksts. Krāsas ir gaišas, jautras, ar baltu vai gaiši zeltainu piejaukumu.

Palete ir saistīta ar jaunību, prieku, ziedošiem augļu kokiem, visas krāsas ir piesūcinātas ar smalku zeltu un atgādina par dabas atdzimšanu.


Silta spilgta krāsa ("Warm Spring") - "Lively Palette" - "Cheerful" palete

Galvenais raksturlielums ir silts, papildu raksturojums ir spilgts. Tas var būt vai nu diezgan gaišs, vai arī diezgan tumšs. Krāsas ar izteiktu spilgti zelta pieskaņu.

Palete ir saistīta ar pļavu pavasara vidū ar daudzām spilgtām krāsām - ceriņi, dzelteni, sarkani, violeti, ar saules zeltainu krāsu un pavasara debesu zilu krāsu.


Silta maiga krāsa ("Silts rudens") - "Pikanta palete" - "Spice palete"
http://www.pinterest.com/shahrazade/ch-warm-and-soft/

Galvenā īpašība ir silta, papildu - mīksta. Tas var būt vai nu diezgan gaišs, vai arī diezgan tumšs. Krāsas ar izteiktu okera pieskaņu.

Palete ir saistīta ar garšvielām - pipariem, kurkumu, govozdik, safrānu, sinepēm un rudens dabu, dziļi zilu ūdeni un siltu zaļumu krāsu.


Auksti spilgta krāsa ("Aukstā ziema") - "Noble Palette", "Noble" palete

Galvenais raksturojums ir auksts, papildu raksturojums ir spilgts. Tas var būt diezgan tumšs vai diezgan gaišs. Krāsas ar spilgti zilu pieskaņu.

Palete ir saistīta ar Sniega karalienes pasauli - ar ledainu greznību, atturību un kādu drāmu šī ir dārgakmeņu palete.


Auksti maiga krāsa - ("aukstā vasara") - "Elegant Palette" - "Elegant" palete.

Galvenais raksturojums ir auksts, papildu raksturojums ir mīksts, tas var būt vai nu diezgan gaišs, vai drīzāk tumšs. Krāsas ar maigi zilu pieskaņu.

Palete ir saistīta ar eleganci, ar ziemeļu vasaras atturīgajām krāsām ar zilu vēsu ūdeni, zilganzaļu vasaras lapotni un ogu nokrāsām.


Visa šī raksta informācija ir autora intelektuālais īpašums, tāpēc pārpublicēšana ir tikai norāde uz avotu. \u003d)

Ceļš uz jūsu šarmu projektu 2014, krāsu harmonija 2014

Krāsu harmonija

Krāsu parādība nebūt nav vienkārša. Kā jau atzīmēts, no vienas puses, krāsa attiecas uz realitātes fizikālajām īpašībām, to var izmērīt, izmantojot instrumentus, un tās īpašības var matemātiski modelēt, kā tas notiek kolorimetrijā, un kā tādai krāsai ir objektīva nozīme. No otras puses, krāsa ir subjektīva psihofizioloģiska sajūta, kas iemiesojas noteiktos emocionālos stāvokļos, kas dažādiem cilvēkiem ir atšķirīgi; turklāt šī neskaidrība ir galvenā interese par tēlotājmākslu.

Analizējot krāsaina attēla tehnoloģiju, visu laiku jāatceras par šīm divām hipostāzēm: dabaszinātnēm un psihoestētiskām. Ja mēs uzskatām krāsu parādību vēsturiskā izteiksmē, tad šīs divas pieejas atklājas diezgan skaidri. Tajā pašā laikā mēģinājumi saprast, kas ir krāsa un kāda ir tās nozīme vizuālajā mākslā un kultūrā kopumā, vienmēr tiek izteikti vēlmē kaut kā sistematizēt krāsu, izveidot vienotu sistēmu un uz tās pamata iekļūt harmonisko kombināciju noslēpumā. Pilnīgi iespējams, ka krāsu harmonija nav objektīva realitāte, kas tikai jāatklāj, kā daudzi ticēja pēc Ņūtona, bet tikai mūsu estētiskās apziņas īpašums, kā uzskatīja Gēte; harmonija nepastāv ārpus mūsu uztveres, tāpat kā krāsas jēdziens nepastāv ārpus uztveres. Tāpēc dažādos vēsturiskos laikmetos dažādu tautu vidū dominēja atšķirīgas harmoniskas kombinācijas, pareizāk sakot, pilnīgi atšķirīgas krāsu kombinācijas tika uzskatītas par harmoniskām vai neharmoniskām.

Izsekosim vispārīgākajā izteiksmē krāsu ideāla izmaiņu dinamiku, izmantojot tēlotājas mākslas materiālu. Bet vispirms daži vārdi par krāsu simboliku.

Krāsu simbolikas problēma ir saistīta gan ar krāsu psiholoģisko ietekmi, gan ar tās sistemātiku un klasifikāciju. Kultūras pirmsākumos krāsa bija līdzvērtīga vārdam, jo \u200b\u200btā kalpoja kā dažādu lietu un jēdzienu simbols, un visvienkāršākās vai pamata krāsas izrādījās visstabilākās krāsu zīmes. Tiek pamanīts, ka krāsu simbolu loma sabiedrībā ir proporcionāla mitoloģisma daļai tās domāšanā. Pieaugot racionālisma lomai, pieaug arī simbolikas loma. Mūsdienās krāsu simboli saglabā savas pozīcijas heraldikā, ražošanas iekārtu funkcionālajā krāsojumā, satiksmes signalizācijā un ikdienas rituālu izdzīvošanā.

Sarežģītākos gadījumos, kā, piemēram, mākslā, krāsu apstrāde pieļauj tādu pašu brīvību (vai drīzāk neskaidrību interpretācijā) kā attieksmi pret vārdu mūsdienu literatūrā. Mūsdienās daži teorētiski pieņēmumi koloristiskos lēmumos, kuru pamatā ir krāsu simbolika, daudzējādā ziņā šķiet pārāk spekulatīvi un nepārliecinoši. Krāsu shēma pati par sevi var būt ļoti interesanta un novatoriska (kā, piemēram, operatora V. Storaro filmā "Sarkanie"), taču teorētiskie pamatojumi, kas balstās uz subjektīvo simbolismu, šķiet pilnīgi nevajadzīgi rekvizīti; tajā visā ir kaut kāda mistifikācija. Tātad, Storaro apgalvoja, ka pelēkbrūni toņi viņa filmā simbolizē varoņu zemes centienus, piemēram, koka saknes un stumbru, un zaļi un parasti piesātināti toņi, kas atbilst vainaga un ziedu svaigajam zaļumam, simbolizē viņu iekšējo, garīgo pasauli.

Nākotnē, analizējot krāsu jautājumus, sīki runāsim par filmas krāsas specifiku, par krāsu metaforiskumu kinoteātrī, taču šeit es gribētu atzīmēt, ka diskusijas par krāsu simboliku kinoteātrī pārsvarā ir mākslīgas un tālejošas.

Grieķu-romiešu senatnes laikmetā krāsa kļuva par filozofu uzmanības un refleksijas objektu, bet krāsu filozofu uzskatus var nosaukt par mākslinieciskiem, nevis zinātniskiem, jo \u200b\u200bviņu pasaules uztvere balstījās uz estētiskiem un pat ētiskiem priekšnoteikumiem. Senie filozofi uzskatīja par nepieciešamu klasificēt krāsas - izcelt galveno un atvasinājumus, taču tam tas tuvojās galvenokārt no mitoloģiskām pozīcijām. Pēc viņu domām, galvenajām krāsām jāatbilst galvenajiem elementiem (gaiss, uguns, zeme un ūdens - balta, sarkana, melna un dzeltena). Neskatoties uz to, Aristotelis jau zināja krāsu indukcijas fenomenu, vienlaicīgu un secīgu krāsu kontrastu un daudzas citas parādības, kas vēlāk kļuva par fizioloģiskās optikas pamatu. Bet vissvarīgākais ir mācība par krāsu harmoniju.

Senā krāsu estētika kļuva par tādu pašu pamatu visai Renesanses Eiropas mākslai kā senā apgaismības zinātnes filozofija. Harmonija tika uzskatīta par Visuma universālu principu un tika piemērota ļoti daudzveidīgu parādību daudzumam: Kosmosa struktūrai, sociālajai kārtībai, arhitektūrai, krāsu un skaitļu attiecībām, mūzikai, cilvēka dvēselei utt. Vispārīgākajā formā harmonija nozīmēja augstākas, "dievišķas" kārtības principu, kuru iedibināja nevis cilvēks, bet gan augstāki spēki, taču, neskatoties uz to, šādai kārtībai vajadzētu būt cilvēkam pilnībā saprotamai, jo tā balstās uz saprātu. Tā, starp citu, ir atšķirība starp rietumu harmonijas un austrumu koncepciju, kurā vienmēr ir mistikas un nezināmības elementi.

Šeit ir daži no senās harmonijas noteikumiem attiecībā uz krāsu:

1. Saziņa, atsevišķu sistēmas elementu kombinācija savā starpā. Harmonija ir sasaistes princips. Krāsā to izsaka krāsu toņa vienotība, kad visas krāsas tiek apvienotas, it kā ar kopēju ziedēšanu, katra krāsa ir vai nu balināta (fonā), vai melna, vai mīkstināta, sajaucot citā krāsā. Apelē, pēc Plinija liecības, pabeidzis gleznu, pārklāja to ar kaut ko līdzīgu pelēcīgai lakai, lai visas krāsas sasaistītu harmoniskā vienībā.

2. Pretstatu vienotība, ja pastāv noteikti pretēji principi, tiek saukti par kontrastiem. Vienkrāsainā krāsā tas ir gaišas un tumšas, hromatiskas un bezkrāsainas (piemēram, violets ar baltu, sarkans ar melnu), piesātinātu krāsu kontrasts ar mazu piesātinājumu. Vai arī tas ir krāsu toņu kontrasts - sarkanā un zaļā, dzeltenā un zilā utt. Salīdzinājums, t.i. komplementāru, papildinošu krāsu komunikācija.

3. Harmonisku var saistīt tikai ar mēru, un mērs ir cilvēka sajūtas un jūtas. Pēc Aristoteļa domām, katra sensācija ir attiecību definīcija. Spilgtumam un krāsu stiprumam nevajadzētu būt pārāk spēcīgam vai pārāk vājam. Spilgta krāsa, asi kontrasti tika uzskatīti par barbarismu, kas bija cienīgi "daži persieši" (sākotnējie Hellas ienaidnieki). Civilizētais grieķis vairāk vērtē skaistumu nekā bagātību, mākslas smalkums viņu iepriecina vairāk nekā materiāla augstās izmaksas.

4. Mērījuma jēdziens ir relatīvs, tas nozīmē izmērītā daudzuma un mērvienības attiecību, tāpēc ietver tādas definīcijas kā proporcionalitāte, proporcijas, attiecības. Aristotelis uzskatīja, ka “skaistās” krāsās proporcijas, kurās tiek ņemtas pamatkrāsas, nav nejaušas: “Tās krāsas, kurās tiek novērota vispareizākā proporcija, tāpat kā skaņu harmonijas, šķiet, ir vispatīkamākās. Tādi ir tumši sarkanie un violetie ... un daži citi tāda paša veida cilvēki, kuru ir maz tāpēc, ka ir maz mūzikas harmonisko harmoniju. "

Visa antīkās lietišķās mākslas prakse balstās uz principu, ka sajaukšana ir vērtīgāka krāsā nekā tīrība.

5. Harmoniskā sistēma ir stabila, jo ir līdzsvarota. Visums ir mūžīgs, jo tas ir harmoniski sakārtots, tajā esošie pretējie spēki savstarpēji atceļ viens otru, radot stabilu līdzsvaru. Ja attēlā redzamās figūras ir ietērptas košos apmetņos, tad šie samērā piesātinātie plankumi aizņem ne vairāk kā piekto daļu vai sesto daļu no kopējā laukuma attēla. Pārējās krāsas ir maz piesātinātas. Gaišs līdz tumšs tiek uzņemts apmēram tādā pašā proporcijā. Pateicoties šai proporcionālajai sistēmai, tiek panākts kopējais krāsu sastāva līdzsvars: spēcīgus, bet īsus spilgtu un tīru krāsu impulsus līdzsvaro garāki, bet vāji tumšu un jauktu krāsu lauki.

6. Harmonijas zīme ir tās skaidrība, uzbūves likuma acīmredzamība, vienkāršība un konsekvence gan kopumā, gan pa daļām. Klasiskā krāsu kompozīcija skatītājam neprasa sarežģītus uzdevumus, tā dod priekšroku tuvu vai pretēju krāsu salīdzinājumiem un gandrīz nekad netiek izmantota kā krāsu dominējošā salīdzināšanas vidējā intervālā, jo tajās nav acīmredzamas saiknes vai opozīcijas (vairāk par to tiks teikts krāsu piemērā. aplis).

7. Harmonija vienmēr atspoguļo cildeno. Pēc Aristoteļa domām, "mimēze" ir realitātes atspoguļojums pašas realitātes formās, māksla tikai atdarina dabu, bet tajā pašā laikā neatveido neglīto un neglīto - tas nav mākslas uzdevuma daļa.

8. Harmonija ir atbilstība un lietderība, kā arī kārtība. Šajā principā senās estētikas attieksme pret pasauli tiek izteikta visplašākajā formā: cilvēka kultūras darbības mērķis ir pārveidot bezformīgo un neglīto haosa pasauli skaistā un sakārtotā telpā. Jebkura harmoniska krāsu kompozīcija ir tik sakārtota un sakārtota, ka cilvēka prāts to viegli uztver un var loģiski interpretēt.

No šī antīkās krāsu harmonijas galveno iezīmju uzskaitījuma ir skaidrs, ka daudzi no viņiem līdz šai dienai nav zaudējuši savu nozīmi.

Viduslaikos krāsa kalpoja kā sava veida informācijas izplatīšanas līdzeklis vai zīme, kas atšķīra noteiktus objektus. Bija it kā krāsu kods, kas bija saprotams visiem sabiedrības locekļiem. To izmantoja visās vizuālajās struktūrās, visos cilvēku roku radījumos, kas bija redzami: arhitektūrā, tempļu un pils rotāšanā, apģērbā, glezniecībā, tēlniecībā, grāmatu grafikā, teātrī. Turklāt attiecībā uz dažādām krāsām pastāvēja tāda pati hierarhija kā visās citās dzīves jomās. Bija krāsas "galvenā, dievišķā": balta, zelta, violeta, sarkana un zila, kā arī dzeltena (viņš attēloja zeltu). Zem hierarhiskajām kāpnēm stāvēja zaļa un melna krāsa. Tādas pašas krāsas kā pelēka, brūna un tamlīdzīgas, it kā tās nemaz nepamanītu un mēģinātu tās nelietot. Tika uzskatīts, ka "dievišķo" un "karalisko" ziedu apcere paaugstina cilvēka garu, ieaudzinot viņā dievbijīgu domu struktūru. Francijā un Itālijā zilās krāsas lietošanu pat kontrolēja valsts, tāpat kā tas tika darīts attiecībā uz purpursarkanu vēlu senatnē. Baltā krāsa simboliskā nozīme tika ierakstīta Rakstos, baltā krāsa nozīmēja svētumu, ticību utt. Melnā krāsa kā nāves simbols nozīmēja miesas bojāeju un kopumā liecināja par pazemību un pasaulīgo prieku noraidīšanu. Līdz ar to garīdznieku un mūku drēbju melnā krāsa. Tomēr augstākajiem garīdzniekiem - Romas baznīcas prelātiem "nepārstāvošo" melno krāsu nomainīja violets, jo violeta ir vistuvāk melnajai.

Renesanses laikā Leona Batista Alberti (1404-1472) un Leonardo da Vinči (1452-1519) darbi bija ciešāk saistīti ar tēlotājas mākslas praksi un līdz šai dienai nav zaudējuši savu aktualitāti. Tajos izvirzītos jautājumus var iedalīt divās grupās:

1) visa veida krāsu parādības dabā un glezniecībā, apgaismojuma ietekme uz krāsu, refleksi, gaisa perspektīva, krāsu mijiedarbība (krāsu indukcija, krāsu kontrasti, cilvēka ķermeņa krāsa, dažas krāsas vizuālās uztveres iezīmes, apstarošana, pielāgošanās un malu kontrasts);

2) krāsu estētikas jautājumi saistībā ar glezniecību, t.i. kuras krāsu kombinācijas jāuzskata par harmoniskām un kuras ne. Šodien nebūt nav lieki atcerēties to, par ko Alberti rakstīja pirms vairākiem simtiem gadu: "Man šķiet acīmredzami, ka krāsas mainās gaismas ietekmē, jo katra ēnā novietotā krāsa, šķiet, nav tāda, kāda tā ir gaismā."

Diemžēl daudziem mūsu laikabiedriem tas nešķiet tik acīmredzami. “Krāsas redzamības ziņā ir ļoti cieši saistītas ar gaismām; un cik tie ir saistīti, jūs varat redzēt pēc tā, ka, ja trūkst gaismas, nav arī krāsu, un, gaismai atgriežoties, krāsas atgriežas. "

Būtībā tas ir galvenais punkts, kas raksturo visu toņu un krāsu atveidošanas procesu, mainot ekspozīciju.

Renesanses izpratnē, salīdzinot ar antīko, galvenās krāsas īpašības (nokrāsa, vieglums un piesātinājums) jau ir atšķirīgas, kā mēs tagad sakām. Interesanti, ka baltai un melnai tiek liegti krāsu nosaukumi, taču tās tiek atzītas par galvenajām krāsām glezniecībā. “Melnbalts,” raksta Leonardo, “kaut arī tie nav pieskaitāmi pie krāsām”, jo viens ir tumsa, bet otrs ir gaisma, tas ir, viens ir trūkums, bet otrs ir krāsu produkts - tomēr es nevēlos tos atstāt malā, pamatojoties uz to, jo glezniecībā tie ir galvenie, jo glezna sastāv no ēnām un gaismām, t.i. no gaismas un tumsas. "

Neskatoties uz to, ka Renesanses teorētiķi ir vienisprātis, ka glezniecībā galvenie līdzekļi ir zīmēšana, kompozīcija, perspektīva un chiaroscuro, savukārt krāsai tiek piešķirta sekundāra, it kā dekoratīva loma, viņi, pretrunīgi ar sevi, modri atzīmē refleksus un apgleznotas ēnas. Leonardo raksta: “Katra objekta ēnas krāsa vienmēr ir iesaistīta objekta krāsā, kas met ēnu, un lielākā vai mazākā mērā tuvāk vai tālāk šis objekts atrodas no šīs ēnas un vairāk vai mazāk ir gaišs. Jebkura noēnotā ķermeņa virsma piedalās tā pretējā objekta krāsā. " "Balta krāsa ir jutīgāka pret jebkuru krāsu nekā jebkura cita ķermeņa virsma, ja vien tā nav spoguļota."

Un Alberti par refleksiem raksta: "Cilvēks, kurš staigā pļavā saulē, no sejas izskatās zaļš."

Leonardo turpina: “Bieži gadās, ka ēnotu ķermeņu ēnu krāsas nesakrīt ar izcelto krāsu vai ka ēnas izskatās zaļganas, bet spilgtas - sārtas, lai gan ķermenis ir vienā krāsā. Tas notiek, ja gaisma nonāk objektā no austrumiem un apgaismo to ar tā spožuma gaismu, un no rietumiem ir vēl viens objekts, ko apgaismo tā pati gaisma, bet tas pats ir citā krāsā nekā pirmais objekts. Tādēļ viņš atstaro savus atstarotos starus atpakaļ uz austrumiem un ar saviem stariem apgaismo pirmā priekšmeta pusi, kas vērsta pret viņu. Es bieži redzēju sarkanas gaismas un zilganas ēnas uz balta priekšmeta.

Šos Leonardo novērojumus glezniecībā izmantoja tikai 19. gadsimta beigās impresionisti, un viņš pats, pretēji acīmredzamiem faktiem, savā mākslinieciskajā praksē nespēja šķērsot vietējās glezniecības tradīcijas un brīdināja par to laikabiedrus. Agrīnās renesanses laikmeta māksliniekiem priekšmetu krāsa tika pasniegta kā neatņemama īpašība, tā vienmēr darbojās nemainīgi un tika tikai atšķaidīta vai attiecīgi tumšāka ar baltu vai melnu krāsu, tāpēc krāsu harmonijas problēma viņiem tika atrisināta, apvienojot priekšmeta vai vietējās krāsas, kas attiecīgi balstījās uz kompozīciju sagrupēti attēla plaknē.

Ikviens zina Renesanses šedevrus, kur šādā veidā tika sasniegti pārsteidzoši dekoratīvie efekti. Tās ir Rafaela, Mikelandželo, Botičelli un citu mākslinieku gleznas, kas saistītas ar Koredžo akadēmijas kultūru. Vēlāk renesansē bija pilnīgi atšķirīga attieksme pret krāsu salīdzināšanas estētiku nekā Alberti un Leonardo, kuri vietējo krāsu kontrastu uzskatīja par harmonijas pamatu. Vēlāk harmonijas estētika, izmantojot opozīciju, mūsdienu analoģijas ceļā atstāja harmonijas estētiku. Bet spilgtais dekoratīvais efekts, kas tiek panākts, pateicoties vietējo krāsu harmonijai, joprojām tiek izmantots glezniecībā. Piemēram, Petrova-Vodkina gleznās.

Ir kuriozs viedoklis, kas izskaidro, kāpēc renesanses mākslinieki gleznoja vietējā krāsā. Fakts ir tāds, ka tehnika, kādā viņi strādāja (tempera), neļāva uzklāt vienu krāsas slāni uz otru. Tas kļuva iespējams, kad brāļi Van Eyck sāka izmantot eļļas krāsas. Ja mēs pieņemsim šo versiju, tad mums būs jāatzīst, cik daudz tehnoloģija ietekmē estētiku, ko šodien apstiprina krāsu fotogrāfijas, filmu un televīzijas piemērs.

17. gadsimts bija pagrieziena punkts Eiropas kultūras vēsturē. Racionālisms un mehānisms kļuva par galvenajām zinātnes metodēm. Pētnieki redzēja savu uzdevumu sadalīt pētāmo objektu, sadalot to sastāvdaļās, turpretī, protams, sintēzē dominēja analīze, un sistemātiska pieeja, kā mēs tagad sakām, šajā gadījumā nebija iespējama. Neskatoties uz to, Ņūtonu var uzskatīt par krāsu fizikālās zinātnes pamatlicēju, jo viņš to uzlika uz fiziska eksperimenta ar rezultātu matemātisku apstrādi stabila pamata. Viņš apgalvoja gaismas un krāsu organisko vienotību, to fizisko identitāti un uzskatīja, ka krāsa vienmēr ir klāt un izpaužas tikai noteiktos apstākļos: "Es atklāju, ka visas visu ķermeņu krāsas rodas tikai no kāda izkārtojuma, kas veicina dažu staru atstarošanu un citu pārnešanu." ... Ņūtons radīja objektīvu fizisko pamatu krāsu taksonomijai, dabisko spektrālo krāsu aptverot ar fuksīna krāsu un sakārtojot tās pa apli.

12. attēls Ņūtona krāsu aplis.

Šis aplis (12. attēls) ir izrādījies ļoti ērts līdzeklis, lai aprēķinātu krāsu staru sajaukšanas rezultātus (piedevu sintēze).

Nedaudz vēlāk tieši Ņūtona doktrīna pamudināja Gēti sākt krāsu izpēti, kā mēs tagad teiktu, uz alternatīva pamata, kā rezultātā radās fizioloģiskā optika un doktrīna par krāsu psiholoģisko iedarbību.

19. gadsimtā gleznotāji izmantoja krāsu zinātnisko sistemātiku; Delakruks parādīja, kā ar krāsu rata un trīsstūra palīdzību atvieglot koloristisko problēmu risināšanu, un 70. gados impresionisti un neoimpresionisti jau savā mākslinieciskajā praksē izmantoja optisko krāsu pievienošanu. To nebija iespējams izdarīt, nezinot Ņūtona mācību.

Lielais flāmu gleznotājs Rubenss vienlaikus izraisīja kolēģu vardarbīgus uzbrukumus par to, ka viņa palete bija daudzkrāsaināka, nekā pieļāva klasicisma kanoni. Pēc tam krāsa baroka mākslā nonāca vienā no galvenajām vietām, taču teorētiski to nekādi nesaprata, un tikai 1673. gadā Rodžers de Pails savā "Dialogos par krāsu" raksturoja šī stila iezīmes attiecībā uz glezniecību.

1. Krāsa nav sekundāra vide: “Gleznās īpaši novērtēta ir labi izstrādāta krāsošana, pat ja zīmējums ir viduvējs. Un tieši tāpēc, ka zīmējumu var atrast kaut kas cits: gravīros, statujās, reljefos ... tajā pašā laikā mēs varam atrast skaistu krāsojumu tikai gleznās. "

2. Nevajadzētu baidīties no pārspīlēšanas krāsojot: „Kad gleznotājs pielāgo sava modeļa proporcijas, tā gleznotājam nevajadzētu burtiski reproducēt visas krāsas, kuras viņš redz; viņš izvēlas sev vajadzīgos un, ja uzskata to par nepieciešamu, pievieno citus, lai iegūtu efektu, kas veicinātu skaistuma sasniegšanu. "

3. Glezniecībā nav atšķirības starp chiaroscuro un krāsu, chiaroscuro ir nesaraujami saistīts ar krāsu: "Pareizi izmantotā gaisma un ēna veic to pašu darbu kā krāsas."

4. Gaisma un krāsa ir kompozīcijas elementi: "Spēja, ko sauc par" gaiši tumšu ", ir spēja izplatīt gaismu ne tikai uz atsevišķiem objektiem, bet arī uz visu attēla virsmu."

Rodžers de Pille uzskatīja, ka pārdomāts gaismas, nokrāsas un krāsas sadalījums attēlā var sasniegt kompozīcijas vienotību neatkarīgi no tā, cik daudz elementu ir. Kā piemērs tika izmantots Ticiāna atklātais "vīnogu ķekara" princips. Ticiāns kopā krāja priekšmetus vai figūras, it kā vīnogu ķekarā, kurā apgaismotās ogas veido kopīgu gaismas masu, bet ēnā esošās veido tumšu masu. No tā visa grupa ir labi apsekota ar vienu skatienu, bet tajā pašā laikā ir skaidri atšķiramas arī tās atsevišķās daļas. Kādu laiku Rubens dzīvoja Venēcijā, kur Tintoreto it kā viņam teica, ka Ticiāns savos daudzfigurētajos skaņdarbos izmantoja šo "vīnogu ķekaru" principu.

5. Pēc Rodžera de Pīla domām, krāsu harmonijas pamats ir kontrastējoši pretstatījumi, kā arī "krāsu simpātijas", t. vienas krāsas toņu līdzskaņa. Neskatoties uz to, ka kolorismam ir būtisks kontrasts (silts-auksts), lai sasniegtu harmoniju, vienmēr jābūt trešajam, vidējam starp divām pretējām krāsām, piedaloties vienā un otrā. Refleksi tam kalpo, un harmonija galvenokārt tiek panākta, izmantojot refleksus.

De Pils arī rakstīja par krāsu psiholoģisko iedarbību, par krāsu asociācijām. Viņš sadalīja krāsas smagās un gaišās, atkāpjoties un tuvojoties, ieviesa jēdzienus "zemes" (brūns) un "gaisīgs" (zils). Objektu krāsošanā viņš nošķīra vietējo krāsu (parasti gaismas krāsu), refleksu, uzliesmojumu un apgaismojuma krāsu, un tas bija liels solis uz priekšu.

Vācu dzejnieks Volfgangs Gēte rakstīja: “Viss, ko esmu darījis kā dzejnieks, mani nekādā gadījumā nepiepilda ar īpašu lepnumu. Skaisti dzejnieki dzīvoja vienlaikus ar mani, vēl labāki dzejnieki dzīvoja pirms manis un, protams, dzīvos arī pēc manis. Bet tas, ka manā laikmetā esmu vienīgais, kas zina patiesību par grūto ziedu zinātni - es tam varu nepiešķirt nozīmi, tas man dod pārākuma apziņu pār daudziem. "

Gēte principiāli, idejiski nepiekrita Ņūtona nostājai un uzskatīja, ka viņam ir jācīnās ar saviem "maldiem". Krāsu harmonizēšanas principu viņš meklēja nevis fiziskajos likumos, bet gan krāsu redzes likumos, un mums viņam jāpiešķir pienākums, daudzējādā ziņā viņam bija taisnība; nav brīnums, ka viņu uzskata par fizioloģiskās optikas un zinātnes par krāsu psiholoģisko iedarbību priekštečiem.

Gēte strādāja pie savas "Krāsu doktrīnas" no 1790. līdz 1810. gadam; divdesmit gadus, un šī darba galvenā vērtība ir izsmalcinātu psiholoģisko stāvokļu formulēšana, kas saistīta ar kontrastējošu krāsu kombināciju uztveri. Gēte savā grāmatā apraksta krāsu indukcijas parādības - spilgtumu, hromatisko, vienlaicīgo un secīgo - un pierāda, ka secīgā vai vienlaicīgā kontrastā izrietošās krāsas nav nejaušas. Visas šīs krāsas it kā ir iestrādātas mūsu redzes orgānā. Kontrasta krāsa rodas kā pretēja induktīvajai, t.i. uzspiesta uz aci, tāpat kā ieelpošana mijas ar izelpu, un jebkura kontrakcija nozīmē paplašināšanos. Tā izpaužas psiholoģiskās dzīves integritātes universālais likums, pretstatu vienotība un daudzveidības vienotība.

Katrā kontrastējošo krāsu pārī jau ir viss krāsu aplis, jo to summu - balto - var sadalīt visās iespējamās krāsās un, it kā, satur tās potenciāli. No tā izriet vissvarīgākais redzes orgāna darbības likums - nepieciešamo iespaidu maiņas likums. “Kad acij tiek piedāvāts tumšs, tas prasa gaismu; kad viņš tiek pasniegts ar gaismu, viņš pieprasa tumsu un izpauž savu vitalitāti, tiesības satvert objektu, ģenerējot no sevis kaut ko pretēju objektam. " Atgādināsim "emociju svārstu", kuru mēs pieminējām iepriekšējā nodaļā.

Gētes eksperimenti ar krāsainām ēnām parādīja, ka diametrāli pretējas (papildinošas) krāsas ir tieši tās, kuras skatītāja prātā savstarpēji uzmundrina. Dzeltenā krāsā ir nepieciešama ciāna krāsa, oranžā krāsā - ciāna, un fuksīna krāsā - zaļa, un otrādi. Gēte uzbūvēja arī krāsu riteni (slikti, 13), taču krāsu secība tajā nav slēgts spektrs, piemēram, Ņūtona, bet apaļa trīs krāsu pāru deja. Un šie pāri ir papildu, t.i. pa pusei nārsto cilvēka acs un tikai puse ir neatkarīga no cilvēka. Vis harmoniskākās krāsas ir tās, kas atrodas pretī, krāsu apļa diametra galos, tās sauc viena otru un kopā veido veselumu un pilnību, līdzīgu krāsu apļa pilnībai. Saskaņa, pēc Gētes domām, nav objektīva realitāte, bet gan cilvēka apziņas produkts.

Il. 13 Gētes krāsu harmonijas teorijai.

Pēc Gētes domām, papildus harmoniskām kombinācijām ir arī "raksturīgas" un "bez rakstzīmēm". Pirmie ietver krāsu pārus, kas atrodas krāsu lokā caur vienu krāsu, un otrie - blakus esošo krāsu pāri. Harmoniska krāsa, pēc Gētes domām, rodas, kad "visas kaimiņu krāsas tiek savstarpēji līdzsvarotas". Bet harmonijai, par spīti visai pilnībai, saka Gēte, nevajadzētu būt mākslinieka galīgajam mērķim, jo \u200b\u200bharmoniskajam vienmēr ir "kaut kas universāls un pilnīgs un šajā ziņā bez rakstura". Šī neparasti smalkā piezīme sasaucas ar Arnheima teikto vēlāk par attēla uztveres procesa entropisko raksturu un par to, ka visos parametros saskaņotajiem attēliem bieži trūkst izteiksmīguma un izteiksmes.

Gētes grāmatā ir vairākas ļoti smalkas krāsu definīcijas. Piemēram, glezniecībā ir paņēmiens, kā visas krāsas pārvietot uz vienu krāsu, it kā attēls būtu skatīts caur krāsainu stiklu, piemēram, dzeltenu. Gēte šo krāsu sauc par nepatiesu. "Šis viltus tonis radās no instinkta, no pārpratuma par to, kas jādara, tāpēc veseluma vietā tika radīta viendabība." Šāda krāsu glazūra, ko krāsainā kinoteātrī bieži uzskata par labas garšas pazīmi, nemaz nav pelnījusi tādu cieņu pret sevi un ka krāsu harmonijas iegūšanai ir citi, pilnīgāki veidi, kas tomēr prasa vairāk darba un augstāku vizuālo kultūru.

Lasītājam var šķist, ka tik ilga ekskursija glezniecības vēsturē ir lieka, ka visi apspriestie jautājumi ir saistīti tikai ar glezniecību, bet tas tā nav. Fakts ir tāds, ka visi Gētes novērojumi par krāsu mijiedarbību, par harmoniju attiecas ne tikai uz krāsainu priekšmetu, bet tādā pašā mērā arī uz tā attēlu, jo krāsu uztveres un kontrasta likumi abos šajos gadījumos ir vienādi. Pretējā gadījumā mēs nekad nevarētu saprast objekta un attēla līdzību, un pats galvenais, mēs nekad nevarētu piedzīvot to emocionālo stāvokli, kas rodas, uztverot tēlotājas mākslas darbu.

No grāmatas Verbose-1: grāmata, ar kuru varat runāt autors Maksimovs Andrejs Markovičs

HARMONIJA ... Un šeit ir vēl viens secinājums, ko mēs regulāri atkārtojam un atkārtosim vēlreiz: cilvēkam jāpārvietojas pa laimes ceļu, tas ir, harmonijas sajūtu ar sevi un pasauli. Bet uzreiz rodas jautājums: vai ir iespējams runāt par harmoniju mūsu, absolūti

No grāmatas Ebreju pasaule autors Teluškins Džozefs

279. nodaļa Ģimenes harmonija / Šloms Beits Ja jūsu sieva ir maza auguma, Talmuds māca: "Noliecieties, lai dzirdētu viņas čukstus".

No 111 simfoniju grāmatas autors Mihejeva Ludmila Vikentievna

autors Melnā Ludmila Aleksejevna

2. "Iekšējā" un "ārējā" cilvēka harmonija

No grāmatas strupceļa metafizika autors Girenoks Fjodors Ivanovičs

4.15. Harmonija Harmonija ir nagla. Atbalsts, kas savieno detaļas. Kopdzīve. Spēja būt kopā bez dvēseles. Kas ir kopā? Rupjš ķermenis un auksts gars Bez harmonijas pasaule sadalīsies. Māja sabruks. Gars nokritīs prom no ķermeņa. Harmonija ir visur. Mūzika ir visur. Un šī estētiskā uztvere

No grāmatas Senās krievu kultūras antropoloģiskais kods autors Melnā Ludmila Aleksejevna

2. "Iekšējās" un "ārējās" personas harmonija XIV-XV gs. Krievijā notika viduslaiku cilvēka tēla veidošanas pabeigšana, kurā idejas par cilvēka "dabu" (cilvēka dabas būtību), ķermeņa un dvēseles attiecībām, "iekšējo un ārējo" in

No grāmatas Krāsa un kontrasts. Tehnoloģija un radoša izvēle autors Žeļezņakovs Valentīns Nikolajevičs

Krāsu harmonija Krāsu parādība nebūt nav vienkārša. Kā jau atzīmēts, no vienas puses, krāsa attiecas uz realitātes fizikālajām īpašībām, to var izmērīt ar instrumentiem, un tās īpašības var matemātiski modelēt tāpat kā kolorimetrijā, un šajā

Cilvēka acs kontemplācija par apkārtējās pasaules krāsām sākas no tās dzimšanas brīža un nes ievērojamu semantisku slodzi. Smadzenes uztver vairāk nekā 80% informācijas, izmantojot vizuālo uztveri, un tieši no viņiem veidojas telpas un realitātes ideja kopumā.

Sākuma sākums: kāpēc vajadzīga harmonija

Zemes planētas daba ir pilna ar neparastām vietām, kuru krāsu un spilgto nokrāsu daudzveidība pārsteidz iztēli. Globusa paslēpto stūru piesātinājums un dziļums vienmēr ir satraucis dizaineru, mākslinieku un vienkārši skaistuma pazinēju dvēseles. Tāpēc daba ir kļuvusi par pamatu paletes izvēlē un radošu cilvēku emocionālas iedvesmas avots.

Dizainera uzdevums ir, ņemot par pamatu dabas līdzskaņu un dabisko skaistumu, radīt kaut ko ne mazāk skaistu, bet jau ar individualitātes pieskārienu. Lai izcili veiktu šo uzdevumu, ir jāsaprot krāsu un nokrāsu mijiedarbības princips, vizuālās uztveres īpatnības, noteiktu kombināciju ietekme uz cilvēka zemapziņu. Tam tika izveidota krāsu harmonijas palete.

Vispārējā ziedu klasifikācija pasaulē

Pirmo taksonomiju izveidoja Īzaks Ņūtons, kurš ar prizmu sadalīja gaismas staru septiņās krāsās. Tagad šīs nokrāsas tiek dēvētas par varavīksni - sarkanu, oranžu, dzeltenu, zaļu, violetu. Ņūtons apvienoja krāsas skicīgā aplī, mēģinot sastādīt pirmo paleti.

Mūsdienās pastāvošā krāsu harmonija klasificē toņus pēc divām īpašībām:

1. Achromatiskais - balts un melns, kā arī visas pelēkās šķirnes, pamazām iegūstot piesātinājumu ceļā no baltas uz melnu.

2. Hromatisks - visi pārējie spektri) un to toņi, sulīgi un piesātināti.

Krāsu atdalīšana gammā

Ir ierasts sīkāk sadalīt spektra hromatisko grupu:

  • Primārais (sarkans, dzeltens, zils). Tie ir galvenie, veidojot citas krāsas un to variācijas.
  • Sekundārais vai savienojums (oranžs, zaļš, violets). Ekstrahē, sajaucot pamatkrāsas.
  • Jaukts. Tie ietver visas citas krāsas, kas izveidotas dažādu toņu apvienošanas procesā.

Pēdējā šķirnē neitrālas krāsas izšķir kā atsevišķu priekšmetu - melnu, baltu un pelēku.

Saskaņas grupas

Krāsu harmonija ir izteikta četru veidu kombinācijās, kas izvēlētas, pamatojoties uz primāro un sekundāro toņu paletes kombināciju:


Ziedu ietekme uz cilvēkiem

Uz cilvēka ķermeņa nokrāsām ir ne tikai estētiska, bet arī izteikta psiholoģiskā un fizioloģiskā iedarbība. Apsveriet galvenās krāsas, kas ietekmē cilvēka ķermeni:

  • Sarkans. Tas ir aizraujošs tonis, paaugstina vitalitāti, palielina sirdsdarbības ātrumu, stimulē smadzenes un aknas. Ar visu to tas negatīvi ietekmē nervu sistēmu un ir ierobežots alerģiju un agresijas gadījumā.
  • Apelsīns. Dod lādiņu aktivitātei un optimismam, pozitīvi ietekmē nervu sistēmu un kuņģa-zarnu trakta darbību, palielina apetīti.
  • Dzeltens. Stiprina nervus, ir labvēlīga depresijai, lieliski ietekmē intelektuālās spējas un atmiņu, palīdz attīrīt zarnas un aknas.
  • Zaļš. Tas ir noderīgs acīm un sirdij, tam ir vispārēja nomierinoša iedarbība uz ķermeni un psihi, kā arī pazemina asinsspiedienu.
  • Gaiši zils un zils. Šīs krāsas ir nomierinošas un nomierinošas, pozitīvi ietekmējot nervu sistēmu, novēršot bezspēcības un sāpju sajūtu organismā.
  • Violets. Tas pozitīvi ietekmē iekšējos orgānus, palīdz bezmiega un migrēnas gadījumā.

Pavasara un vasaras krāsas "gadalaiku koncepcijā"

Klasifikāciju pēc "gadalaiku koncepcijas" iedvesmoja pašas dabas harmoniskās nianses. Galu galā, kur, ja ne šeit, ir visnegaidītākās kombinācijas, kas tieši saistītas ar sezonas izmaiņām. Atsevišķas pavasara, vasaras, rudens un ziemas grupas. Katrā paletē ir viena dominējošā krāsa, kas spilgtumā vai apjomā aktīvi dominē pārējās.

Rudens un ziemas nokrāsas sezonas teorijā

  • Rudens paletē. Varbūt šo gada laiku var saukt par visbagātāko dažādos toņos. Ziedu harmonija atspoguļojas bagātīgā sēņu, ogu un augļu ražā, kā arī krāsu mainošā lapotnē. Galvenā krāsa ir sarkana, pievienotās krāsas ir sarkanbrūna, kukurūza, oranža, persiks, zila, skujkoku, olīvu, kafijas, plūmju.
  • Ziema. Atmiņas par šo periodu mums glezno vienkrāsainas ainavas, dabu, kas kļuvusi klusa un paslēpta zem sniega segas. Un uz šī praktiski baltā audekla tiek aktīvi izdalītas asiņainās pīlādžu ogas, egļu skujas un salnas debesis. Sezonas krāsas, kaut arī aukstas, ir izteiktas un tīras, bez jebkādiem papildinājumiem. Paletē dominējošā krāsa ir zila, ir arī sniega balta, tirkīza, asins sarkana, melna, tumši zila, intensīvi brūna, bēša, zila.

Summējot

Neskatoties uz to, ka dabisko nokrāsu skaistums šķiet pilnīgs un nav jāuzlabo, nav nepieciešams to rūpīgi pārnest uz objektu, ko mākslīgi projektējis cilvēks - vai tas būtu interjera dizains, vai autora sīkuma radīšana. Necietīga tīru dabisko toņu kopēšana un pārsūtīšana uz cilvēku roku mākslīgi izveidotu pasauli izskatās smieklīgi, un tiek pārkāpts dabisko nokrāsu harmoniskais līdzsvars.

Lai tas nenotiktu, ir jāapgūst, kā harmoniski sajaukt dabiskos un mākslīgi veidotos toņus paletē. Ir svarīgi, lai būtu iedzimta garša un spēja pareizi pieskaņot krāsas viena otrai, lai izveidotu perfektu interjeru, attēlu vai ārēju attēlu. Visas iepriekš minētās shēmas un piezīmes palīdzēs radošam cilvēkam šajā jomā.

Kā jūs zināt, visas krāsas, kuras mēs redzam, var iedalīt ahromatisks (balta, melna, pelēka nokrāsa - nav krāsu viļņu, tikai apgaismojums.) un hromatisks (spektra krāsas, krāsu viļņi, ko uztver mūsu acs). Krāsu viļņi vienmērīgi pāriet viens uz otru, radot krāsu nepārtrauktība - nepārtraukta vienmērīga krāsas maiņa.

Šie divi virzieni nepastāv atsevišķi, hromatiskās krāsas (viss kontinuums) tiek sajauktas ar ahromatiskām krāsām, kas piešķir visu toņu gammu ka mūsu acs redz. Visu klāstu visveiksmīgāk attēlo Munsela trīsdimensiju "Koks".

Dažādu ahromatisko krāsu piemaisījumi veido dažādus toņu virzienus.

Ja jūs sajaucat tīru krāsu ar baltu, jūs saņemat spilgti krāsas, ar melnu - tumšs.

Ja mēs runājam par krāsu kā krāsu viļņiem, tad pelēks ir krāsas sajaukums ar tās pretējo (ti, piemēram, oranžo un zilo), abi viļņi viens otru atceļ un krāsu piesātinājums tiek zaudēts. Tāpēc maigās krāsas (sajauktas ar pelēku pigmentu, patiesībā ar pretēju viļņu) izskatās "sarežģītas, niansētas". Tātad maisījums ar pelēku krāsu dod mīksts krāsas ".

Ja mēs runājam par māksliniecisko krāsu harmoniju, tad ne visas kontinuuma hromatiskās krāsas izskatās labi viena ar otru, tās ir apvienotas ar noteiktu ritmu. Tiek ņemtas vērā krāsas ar zeltainu nokrāsu silts , krāsas ar zilu - auksts ... Ir arī temperatūras neitrālas krāsas, kas atrodas nepārtrauktā stāvoklī starp diviem toņiem.

Kopā mums ir 6 krāsu raksturojums, 3 divkosību pāri .
Dihotomija ir skala. Tā nav tik liela izvēle vai - vai, kā būt šajā mērogā. Piemēram, abas krāsas var būt siltas, bet viena ir izteikta silta, bet otra ir tuvāk neitrālai.

Vispārpieņemtie krāsu raksturlielumi ir:
Vieglums: gaiša krāsa (ar baltu piemaisījumu) vai tumšs (ar melnu piejaukumu).
Spilgtums (piesātinājums): spilgti (gandrīz tīrs, piesātināts pigments) vai mīksts (maigs pigments, tuvu pelēkam, pelēks piemaisījums)
Krāsu tonis (krāsas vieta kontinuumā). Tas ietver krāsu sadalījumu silts (ar zelta nokrāsu) vai auksts (ar zilu pieskaņu)

Jebkuru krāsu raksturo visas trīs īpašības, tomēr tās tiek izteiktas ar dažādu intensitāti... Tas nodrošina dažādus toņus. Īpašība, kas ir visizteiktākā, visvairāk ietekmē krāsu uztveri, pārējās īpašības veic korekcijas. Ja apvienojat visas krāsu īpašības, iegūstat 48 iespējas - 48 krāsas iet viens otram ... Es jums jau teicu, kā viņi pārveidojas viens par otru. Šī ir absolūti unikāla autora attīstība, tāpēc es domāju, ka jautājumi par to, kuru sistēmu es strādāju, pazudīs - es strādāju saskaņā ar MANAS “Color Harmony” sistēmu, kas pilnībā balstīta uz krāsu teoriju, kuras dēļ tā ir precīzāka nekā lielākā daļa citu krāsu teoriju, ja ne visi.

Visas kontinuuma krāsas var iedalīt šūnās ar izplūdušām robežām. Tomēr praktiskā lietošanā ir daudz 48 paletes, pārāk daudz krāsu tiks atkārtots. Tāpēc vislabāk ir samazināt palešu skaitu līdz 12. Kāpēc 12? Es tagad paskaidrošu. Kā jau teicu, galvenokārt galvenā iezīme, visizteiktākā, ietekmē krāsu uztveri un tās saderību ar citiem. Tas nozīmē, ka mums ir 6 virzieni - spilgtas krāsas, maigas, gaišas, tumšas, siltas, aukstas. Spilgtās krāsās, pirmkārt, ir redzama krāsas tīrība, maigās - pelēka piejaukums vai krāsas "sarežģītība", tumšās krāsās - dziļums, tumsa, gaišās krāsās - balināšana, gaisīgums, siltās - zelts, siltums, aukstās - ledus, zilums.

Salīdziniet vēsu mīksto garšu un mīksto aukstumu. Pirmajā gadījumā zilā un aukstā krāsa ir pārsteidzoša. otrajā - sarežģītība, pelēks piemaisījums.


Temperatūras raksturojums mums ir svarīgs - jo tieši tad, kad temperatūras pieskaņa nesakrīt, āda optiski reaģē ar nepatīkamiem efektiem (dzeltēšana, bālums, apsārtums, krāsainas ēnas) - tā ir optika. Viļņi pārklājas viens ar otru un piešķir nedabisku krāsu.

Tāpēc tie apgabali, kur temperatūras raksturojums nav pirmais, jāsadala vēl divās apakšgrupās.

Rezultāts ir spilgti silts, spilgti auksts, maigi silts, mīksts auksts, gaiši silts, gaiši auksts, tumši silts, tumšs auksts.

Krāsu gadījumā, kur galvenā temperatūra ir temperatūra, svarīgs ir spilgtums - tīras krāsas vai sarežģītas. Tāpēc tie tiek atdalīti šādā veidā: silti spilgti un silti mīksti, auksti spilgti un auksti mīksti.

Izrādās 12 krāsas, un vienkāršots krāsu globuss izskatīsies šādi:

Dažās krāsu sistēmās tiek izmantoti vecie “sezonas” krāsu nosaukumi, kas neietekmē neko citu kā terminoloģiju.

Katrs cilvēks nokrītas vienā krāsā no 12, bet ar noteiktiem pielāgojumiem un individuālām pārejām. Visām cilvēka izskata krāsām ir vienādas īpašības. , nenotiek, ka āda ir auksta, un acis, siltas, viss ir krāsots no vienas paletes, pretējā gadījumā jūsu izskata krāsas nebūtu harmoniskas. Tas ir dabas likums \u003d)


Personai ir piemērotas visas galvenās krāsas krāsas, un papildus tām ir piemērotas dažas blakus esošo krāsu krāsas, kuras vienkārši tiek pievienotas individuālai paletei. Šīs "piedevas" atšķiras no cilvēka uz cilvēku.

Un es pasniedzu sev 12 krāsas, kuras jūs principā jau esat pazīstamas.

Es tos nosaucu pēc to īpašībām, lai gan pagaidām sezonālie nosaukumi paliek termina korelācijai \u003d)

Un neliels bonuss - paletēm tagad ir Pantone koordinātas , bet tikai gadījumā, ja ir saite uz mums \u003d)), turklāt es nedaudz pievienoju dažas paletes. Man bieži tiek pieprasītas pantone krāsas. Lai gan mājas apstākļos klientiem ir vieglāk izmantot klasisko 12 toņu tipu.

Un .. Es pārstāvu 12 krāsas. Katra no tām izraisa zināmas asociācijas, es arī došu tām, bet krāsošana neaprobežojas tikai ar šīm asociācijām - tie ļaus jums sajust tikai ziedu "garu", veidojot paleti. Bet jebkurā gadījumā krāsas var izraisīt dažādas asociācijas (!) atkarībā no to izmantošanas. Bet es ceru, ka es varēšu parādīt visas krāsas pēc iespējas labāk \u003d) Pēc katras paletes nosaukuma būs saites uz manu pinterest, kur es pakāpeniski apkopošu krāsas un asociācijas, tas palīdzēs jums prezentēt krāsas "darbībā".

Spilgti auksta krāsa. ("Spilgta ziema") "Iespaidīga" palete - "iespaidīga" .

Galvenais raksturojums ir spilgtums, papildu raksturojums ir neitrāls - auksts. Tas var būt gan samērā gaišs, gan samērā tumšs, bieži kontrastējošs ar vieglumu. Krāsas ir skaidras, vai nu bez acīmredzamiem piemaisījumiem, vai ar zilganu piemaisījumu.

Paletes vispārējais iespaids ir spilgtums, pievilcīgs, lai gan tajā pašā laikā zilās nokrāsas dēļ ir zināms ierobežojums.

Palete līdzinās ziemas ainavai gaišā dienā ar krāsu kontrastiem - tīras krāsas, baltas, melnas, sarkanas un auksti zaļas, vai tropiskām salām ar košiem putniem, ziediem, tirkīza ūdeni, zilām debesīm un smaragda zaļumiem.

Spilgti silta krāsa. ("Spilgtais pavasaris"). Radošā palete - "Radošā" palete.

www.pinterest.com/shahrazade/ch-bright-a nd-silts /

Galvenā iezīme ir spilgtums. Papildu - neitrāls - silts. Tas var būt vai nu samērā gaišs, vai samērā tumšs. Krāsas ir skaidras, vai nu bez acīmredzamiem piemaisījumiem, vai ar spilgtu zelta piemaisījumu.

Palete ir saistīta ar Dienvidāzijas pasauli, ar šī reģiona iedzīvotāju spilgtām drēbēm, krāsu šļakatām to krāsu savienošanas manierē ar tropisko dabu dzīvespriecīgajām krāsām.

Mīkstas aukstas krāsas ("Soft Summer") - Noslēpumaina palete - Noslēpumaina palete

Galvenais raksturojums ir maigums, papildu raksturojums ir neitrāls - auksts. Tas var būt vai nu samērā gaišs, vai samērā tumšs. Krāsas ir mīkstinātas, ar pelēku piejaukumu vai pelēcīgi zilu.

Palete ir saistīta ar krēslu, miglu, mežu pirms lietus, rada noslēpuma, nepietiekama, noslēpuma iespaidu. Krāsas ir ļoti sarežģītas un niansētas.

Maigi silta krāsa ("Mīkstais rudens") - "Sensual Palette" - "Sensual" palete

Galvenais raksturojums ir maigums, papildu raksturojums ir neitrāls - silts. Tas var būt vai nu samērā gaišs, vai drīzāk tumšs. Krāsas ir mīkstinātas, ar pelēcīgu piejaukumu vai ar mīkstinātu okeru.

Palete ir saistīta ar zemes juteklisko sievišķību, ar laiku pirms saulrieta, kad saule visu krāso maigos zelta toņos, ar Vidusjūras dabas dāvanām - zaļumiem un zelta laukiem, ar vīnogām, kanēli, olīvām, vīģēm.

Tumši auksta krāsa ("Tumšā ziema") "Luxorious Palette" - "Chic" palete

Galvenais raksturlielums ir tumšs, papildu raksturojums ir neitrāls - auksts. Tas var būt gan diezgan spilgts, gan nedaudz mīkstināts. Krāsas ir dziļas ar melnu piejaukumu vai tumši zilu.

Tas ir saistīts ar karalisko galmu greznību ar dziļu bordo, violetu, ceriņu, zilu nokrāsu, rubīnu, smaragdu, nefrīta un malahīta samtu, kā arī ar tumšo nakti un tumši zilo debesu dziļumu.

Tumši silta krāsa ("Tumšais rudens") - "Eksotiskā palete" - "Eksotiskā" palete

Galvenais raksturlielums ir tumšs, papildu raksturojums ir neitrāls silts. Tas var būt vai nu diezgan mīksts, vai arī diezgan spilgts. Krāsas ir dziļas, ar melnu vai tumšu okera piemaisījumu.

Tas ir saistīts ar Tuvo Austrumu krāsām - ar bagātīgo Marokas interjera gaisotni, dabisko ugunsgrēku zeltu, garšvielu siltumu, juteklisko krāsu sarežģītību, bagātīgajām dienvidu dabas krāsām.

Gaiši auksta krāsa ("Gaiša vasara") - "Innocent Palette" ("Innocent" palete)

Galvenais raksturlielums ir viegls, papildu raksturojums ir neitrāls - auksts. Tas var būt vai nu diezgan spilgts, vai arī diezgan mīksts. Krāsas ir gaišas, pasteļotas, ar baltu vai gaiši zilu piejaukumu.

Palete ir saistīta ar maigumu, svaigumu, bērnību, kā arī atpūtu pie jūras, ar gaiši tirkīza ūdeni, gaiši zaļumiem, dzeltenīgi baltām smiltīm, smalkiem ziediem un neuzmanību.

Gaiši silta krāsa ("Light Spring") - "Tender Palette" - "Tender" palete.

Galvenais raksturlielums ir viegls, papildu raksturojums ir neitrāls - silts. Tas var būt vai nu diezgan spilgts, vai arī diezgan mīksts. Krāsas ir gaišas, jautras, ar baltu vai gaiši zeltainu piejaukumu.

Palete ir saistīta ar jaunību, prieku, ziedošiem augļu kokiem, visas krāsas ir piesūcinātas ar smalku zeltu un atgādina par dabas atdzimšanu.

Silta spilgta krāsa ("Warm Spring") - "Lively Palette" - "Cheerful" palete

Galvenais raksturlielums ir silts, papildu raksturojums ir spilgts. Tas var būt vai nu diezgan gaišs, vai arī diezgan tumšs. Krāsas ar izteiktu spilgti zelta pieskaņu.

Palete ir saistīta ar pļavu pavasara vidū ar daudzām spilgtām krāsām - ceriņi, dzelteni, sarkani, violeti, ar saules zeltainu krāsu un pavasara debesu zilu krāsu.

Silta maiga krāsa ("Silts rudens") - "Pikanta palete" - "Spice palete"
http://www.pinterest.com/shahrazade/ch-warm-and-soft/

Galvenā īpašība ir silta, papildu - mīksta. Tas var būt vai nu diezgan gaišs, vai arī diezgan tumšs. Krāsas ar izteiktu okera pieskaņu.

Palete ir saistīta ar garšvielām - pipariem, kurkumu, govozdik, safrānu, sinepēm un rudens dabu, dziļi zilu ūdeni un siltu zaļumu krāsu.

Auksti spilgta krāsa ("Aukstā ziema") - "Noble Palette", "Noble" palete

Galvenais raksturojums ir auksts, papildu raksturojums ir spilgts. Tas var būt diezgan tumšs vai diezgan gaišs. Krāsas ar spilgti zilu pieskaņu.

Palete ir saistīta ar Sniega karalienes pasauli - ar ledainu greznību, atturību un kādu drāmu šī ir dārgakmeņu palete.

Auksti maiga krāsa - ("aukstā vasara") - "Elegant Palette" - "Elegant" palete.

Galvenais raksturojums ir auksts, papildu raksturojums ir mīksts, tas var būt vai nu diezgan gaišs, vai drīzāk tumšs. Krāsas ar maigi zilu pieskaņu.

Palete ir saistīta ar eleganci, ar ziemeļu vasaras atturīgajām krāsām ar zilu vēsu ūdeni, zilganzaļu vasaras lapotni un ogu nokrāsām.

Visa šī raksta informācija ir autora intelektuālais īpašums, tāpēc pārpublicēšana ir tikai norāde uz avotu. \u003d)

Ceļš uz jūsu šarmu projektu 2014, krāsu harmonija 2014

Veidojot kompozīciju, izšķiroša nozīme ir krāsu kombinācijām. Harmoniskas krāsu kombinācijas ir tās, kas rada koloristiskas integritātes iespaidu, attiecību starp krāsām, krāsu līdzsvaru, krāsu vienotību.

Kad cilvēki runā par krāsu harmoniju, viņi novērtē iespaidu, ar kuru mijiedarbojas divas vai vairākas krāsas. Turklāt katram cilvēkam ir savas subjektīvās vēlmes attiecībā uz harmoniju un disharmoniju. Lielākajai daļai krāsu kombinācijas, sarunvalodā sauktas par "harmoniskām", parasti veido tuvu viens otram vai dažādu krāsu ar tādu pašu diafragmas attiecību. Kopumā šīm kombinācijām nav spēcīga kontrasta. Krāsu harmonijas jēdziens būtu jāsvītro no subjektīvo jūtu jomas un jāpārnes objektīvo likumu zonā. Acs iegūst līdzsvara izjūtu tikai, pamatojoties uz papildinošo krāsu likumu. Līdzsvara stāvoklis atbilst vidēji pelēkai krāsai. Vienu un to pašu pelēko krāsu var iegūt no melnbaltas vai no divām papildkrāsām, ja tās satur 3 pamatkrāsas - dzeltenu, sarkanu un zilu vēlamajā proporcijā, visas krāsu kombinācijas, kas mums nedod pelēko krāsu, pēc būtības kļūt izteiksmīgs vai disharmonisks.

Krāsu harmonija kompozīcijā ir viens no kompozīcijas vienotības, pilnīguma elementiem. Lai sasniegtu šo efektu, izmantojiet krāsu riteni. Krāsas ir sadalītas siltās un aukstās. Siltās krāsas atdzīvina kompozīciju. Tīras krāsas šajā spektra daļā ir ļoti efektīvas un novērš uzmanību no aukstajām krāsām - toņi neizskatās tik asi. Svarīgs silto krāsu īpašums ir vizuāli tuvināt. Aukstie toņi ir nomierinoši. Spektra aukstā gala tīrās krāsas karstās saulainās dienās ir mierīgas, bet spilgtas siltas krāsas tās nomāc. Svarīga auksto ziedu īpašība ir vizuāli attālināt tajos krāsotos ziedus.

Šīs krāsas un toņi ir harmoniski apvienoti: krāsas, kas atrodas vienādā attālumā viena no otras krāsu apļa pusē. Piemēram, zaļa, dzeltena, oranža; pretējās krāsas krāsu aplī. Trīs toņu kombinācijā vajadzētu dominēt vienam no tiem. Pārējām divām krāsām jābūt vienādās daudzumos. Tas nozīmē, ka, ja kompozīcijā tiek izmantoti, piemēram, zaļi, dzelteni un sarkani toņi, tad vienam no tiem jābūt, piemēram, 50% no kompozīcijas krāsas, pārējiem diviem - katram pa 25%. Turklāt kompozīcijas fons tiek turēts neitrālā krāsas (balta, melna, pelēka). Vai arī fonā ir iekļauta kompozīcijas galvenās krāsas nokrāsa (piemēram, ja kompozīcijā dominē rozā krāsa, un tās fons ir balts, tad fons būs balts ar rozā nokrāsu). Spilgtas krāsas fons ir tumšs, tumšām - gaišs. Krāsu kombinācijas rada vienkrāsainas, kontrastējošas (papildu), līdzīgas (blakus) vai daudzkrāsainas (daudzkrāsainas) kompozīcijas. Vienkrāsainā kompozīcijā tiek izmantoti dažādi vienas krāsas toņi. Kontrastējošās kompozīcijās tiek izmantotas krāsas, kas krāsu ritenī ir pretējas. Kontrastējošas kombinācijas nedrīkst būt pārāk spilgtas.

Lielāko daļu praksē zināmo krāsu harmoniju var iedalīt divos galvenajos veidos: kontrastējošu krāsu un saistīto krāsu harmonijā. Šīs izvēles pamatā ir krāsu sadalījums krāsu lokā. Prakse apstiprina, ka vai nu pretēju, vai tuvu krāsu kombinācija ir izteiksmīgāka. Attiecīgi tiek izšķirta kontrastējošu krāsu un saistīto krāsu harmonija. Mēs runājam par kontrastiem, kad, salīdzinot divas krāsas savā starpā, mēs atrodam skaidras atšķirības starp tām. Pētot krāsu ietekmes metodes, var izšķirt 7 kontrastējošu izpausmju veidus:

  • - Kontrasta krāsu salīdzinājumi. Visizteiktākie krāsu kontrasti ir dzeltena, sarkana un zila. Tas rada iespaidu par daudzveidību, spēku, apņēmību. Kad izvēlētās krāsas attālinās no galvenajām trim, krāsu kontrasta intensitāte samazinās. Uz tā balstās dažādu valstu tautas māksla.
  • - Gaišas un tumšas krāsas kontrasts. Balta un melna ir izteiksmīgākais līdzeklis gaismas un ēnas norādīšanai.
  • - aukstā un siltā kontrasts. Divi siltuma un aukstuma kontrastpunkti ir oranži sarkani (siltākie) un zili zaļie (aukstākie). Izmantojot šo kontrastu, perfekts skaistums tiek sasniegts tikai tad, ja nav atšķirības izmantoto krāsu gaišumā un tumšumā.
  • - Papildkrāsu kontrasts. Divas krāsas papildina, ja sajaucot iegūst neitrālu pelēkmelnu krāsu. Viņi ir pretēji viens otram, bet tajā pašā laikā viņiem ir vajadzīgi viens otram. Papildkrāsas proporcionāli pareizajā proporcijā dod skaņdarbam statiski spēcīgu pamatu mijiedarbībai. Turklāt katram papildkrāsu pārim ir citas iezīmes (dzeltenvioleto pāri ir gaišas un tumšas, sarkanoranžas - zilganzaļas - aukstas un siltas kontrasts).
  • - Vienlaicīgs (vienlaicīgs) kontrasts ir parādība, kurā mūsu acs, uztverot krāsu, prasa tās papildu krāsu, un, ja tādas nav, tā vienlaikus to ģenerē pati. Vienlaicīgi radītās krāsas ir tikai sensācija un patiesībā nepastāv, tās izraisa dzīvas vibrācijas sajūtu no nepārtraukti mainīgās krāsu sajūtu intensitātes.
  • - krāsu piesātinājuma kontrasts. Pretstats starp piesātinātām, spilgtām un izbalinātām, aptumšotām krāsām. Krāsas var izgaismot vai aptumšot dažādos veidos, kas tām dod dažādas iespējas. Šī kontrasta ietekme ir relatīva: blakus izbalējušam tonim krāsa var šķist gaiša un blakus gaišākai.
  • - Kontrasta krāsas izplatīšanās. Tas raksturo dimensiju attiecības starp krāsu plaknēm. Tās būtība ir opozīcija "daudz - maz", "liela - maza". Šajā gadījumā ir jāņem vērā konkrētas krāsas spilgtums vai vieglums, jo krāsas plaknes spilgtums un izmērs nosaka krāsas ietekmes stiprumu. Šī kontrasta izņēmuma iezīme ir tā spēja mainīt un uzlabot visu pārējo kontrastu izpausmi. Tātad, ja kompozīcijā, kas balstīta uz gaišās un tumšās krāsas kontrastu, liela tumšā daļa kontrastē ar mazāku gaišo, tad, pateicoties šai opozīcijai, darbs var iegūt īpaši dziļu nozīmi.

Kontrastējošu krāsu harmonijas iezīmes lielā mērā ir saistītas ar to, ka vizuāli pretējās krāsas kontrastējošās parādības dēļ pastiprina viena otru. Šī krāsu kombinācija rada skaidrības, skaidrības, pārliecības, spēka, stingrības sajūtu un vienlaikus noteiktu dinamiku, spriedzi. Veidlapas detaļas un elementi ir tēlaini akcentēti un skaidri izcelti. Kontrastējošas spilgtas krāsu kombinācijas bieži tiek izmantotas kā izbalējošu emociju un nogurušas nervu sistēmas izraisītājs.

Kontrastējošu krāsu harmonijas izmantošanai kompozīcijās ir vairākas īpatnības un grūtības. Kontrastējošās krāsas atdzīvina formu, piešķir tai spilgtumu, nodrošina atsevišķu daļu izvēli to skaidri definēto kontūru dēļ, ienes objektā iekšējo enerģiju, izteiksmīgumu un individuālo oriģinalitāti. Tomēr pārmērīgs krāsu kontrasts var saplēst formas elementus, izjaukt tās vienotību un integritāti. Spēcīga kontrastējošas krāsu kombinācijas izpausme dažos gadījumos var radīt bezgaumīgu iespaidu.

Ir arī nianses jēdziens. Tas ir nokrāsa, neliela, tikko pamanāma vienas krāsas toņa maiņa uz citu), viena chiaroscuro gradācija uz citu. Nianse - toņu kombinācija, ko izmanto, lai panāktu attēla objekta sarežģītāku modelēšanu. Saistītās krāsas atrodas vienā ceturtdaļā krāsu apļa, un tām ir vismaz viena kopīga krāsa, piemēram, dzeltena, oranža un dzeltensarkana. Ir četras saistīto krāsu grupas - dzeltenīgi sarkana, sarkani zila, zili zaļa, zaļa-dzeltena. Šajā gadījumā kombinācijā vienlaikus nedrīkst būt divas kontrastējošas krāsas. Krāsu kombinācijām ir svarīga loma harmonisku kompozīciju veidošanā. Krāsu tehnika ir galvenā mākslinieka matemātika; katram meistaram ir savas problēmu risināšanas metodes, bet bez “aritmētikas”, tas ir, bez zināšanām par stingriem krāsu teorijas likumiem, pilnību nevar sasniegt.

Lekcija 5. Krāsu harmoniju veidi. Krāsu krāsošana

Mērķis:

    teorētiska iepazīšanās ar krāsu harmoniju daudzveidību un krāsu krāsas iezīmēm turpmākajai praktiskā darba īstenošanai

4.1. Krāsu harmonija. Krāsu harmonijas veidi

Krāsu harmonijas problēma ir viena no vissarežģītākajām estētikas problēmām, jo cilvēka attieksme pret krāsu veidojas daudzu dažādu faktoru ietekmē. Ir arī zinātniska krāsu harmonijas teorija. Termins "harmonija" kā estētiska kategorija radās Senajā Grieķijā. Šī kategorija ir saistīta ar tādiem jēdzieniem kā savienojamība, pretstatu vienotība, mērs un proporcionalitāte, kā arī mērogošana ar personu.

Krāsu harmonija ietver vispārīgo un atšķirīgo kopumu, kas ņemts zināmos aspektos. Lielu laiku virzienu, stilu maiņas, indivīdu ietekmes dēļ mākslā estētisko kategoriju sistēma ir radikāli pārdomāta, šī izpratne notiek šobrīd. Krāsu harmonijas jēdzienā notiek arī kvalitatīvas izmaiņas.

Māksliniekiem dizaineri, kuru profesionālā darbība ir tieši saistīta ar krāsu, ar nepieciešamību pārdomāt harmoniskas krāsu kombinācijas, zināšanas par krāsu harmoniju veidošanas pamatprincipiem, palīdz risināt jautājumus par krāsu vides noformēšanu, jebkuras personai domātas lietas krāsošanu, viņa krāsu izvēli.

Krāsu harmonija dizainā ir krāsu konsekvence savā starpā, ņemot vērā konstatēto krāsu laukumu proporcionalitāti, to līdzsvaru un līdzskaņu, pamatojoties uz katras krāsas unikāla toņa atrašanu.... Tam cilvēkā vajadzētu izraisīt noteiktas pozitīvas sajūtas un sajūtas.

Starp atsevišķiem darba krāsu plankumiem pastāv cieša saikne: katra atsevišķā krāsa līdzsvaro vai izceļ otru, un abas krāsas kopā ietekmē trešo. Vienas krāsas maiņa noved pie šī savienojuma pārkāpuma un harmonijas iznīcināšanas. . Regularitāte ir galvenā harmonijas pazīme. Tiek pieņemts, ka caur harmoniju mēs sakārtoto krāsu kombināciju uztveram kā estētiski pozitīvu kopumu. Visi mēģinājumi formulēt krāsu harmonijas likumus, pamatojoties uz mainīgu līdzsvaru, līdzību, atrašanās vietu krāsu lokā utt., Izriet no šī priekšnoteikuma. Bet tomēr gadās, ka krāsu kombinācijas, kas izveidotas saskaņā ar visiem noteikumiem, skatītājs vērtē kā neharmoniskas. Krāsu kombinācija pati par sevi, aplūkojot atsevišķi, var būt gan harmoniska, gan neharmoniska, taču vispārējā mākslas darba struktūrā to var nepamanīt.

Krāsu harmonijas teoriju galu galā nevar reducēt tikai uz jautājuma risināšanu, kura krāsa ar kuru ir harmonijā. Krāsu harmonijas vispārīgos principus nevar noteikt, neņemot vērā saturu, sastāvu, telpu, formu un faktūru.

Krāsu harmonija ir acīm patīkama krāsu kombinācija, kas liecina par noteiktu konsekvenci starp tām; proporcionalitāte un proporcionalitāte.

F. Hodlers par krāsu raksta: “Krāsu efektivitāte un nozīme ir atkarīga no to intensitātes, vietas, kuru tās aizņem uz audekla, un no pozīcijas citu starpā, stiprinot vai vājinot tās, atkarībā no lielāka vai mazāka baltā un melnā tuvuma. Objektu krāsa ir atkarīga no apgaismojuma krāsas. Ir zināms, ka tieši krāsa mākslinieku bieži sastrīdas ar sabiedrību. Ilgu laiku viņa nevarēja saprast, ka sārtā seja gaisā ar zilām debesīm var kļūt violeta; ja to apgaismo rietošās saules stari, tad pat oranži un spilgti sarkani. Novērojuma trūkuma dēļ, galvenokārt pieredzes trūkuma dēļ, šīs mākslinieka nianses ir acīm nesaprotamas, šķiet, ka tās ir briesmīgi pārspīlējumi. Krāsu skaistums, pirmkārt, slēpjas viņu akordos, vienas krāsas nianšu atkārtošanā. "

Pirmās harmonisko krāsu kombināciju teorijas.

1. Rūdolfa Adamsa teorija. 1865. gadā R. Adamss izgudroja hromatisko spektru, kas sastāvēja no apļa ar 24 sektoriem un 6 viegluma pakāpēm.

2. Alberta Munsela teorija. Munsels saskatīja harmonizācijas pamatlikumu saistītā krāsu afinitātē: “Vienā un tajā pašā krāsu tonī var iegūt vienkāršu un gandrīz nepārprotamu krāsu harmoniju sēriju. Tātad jebkura krāsu toņa zemu gaišumu mēs varam saistīt ar paaugstinātu gaišumu vai vāju piesātinājumu ar spēcīgāku piesātinājumu. " Viņš identificēja 3 harmonisko kombināciju veidus: monohromatiskās harmonijas, kuru pamatā ir viens atšķirīga viegluma krāsu tonis; krāsu apļa saistīto krāsu harmonija (sarkana un oranža); papildkrāsu harmonija (dzeltena un violeta, oranža un zila).

3. Vācu fiziologa Brücke krāsu harmoniju klasifikācija:

un) izohromija - kompozīcija, kas izgatavota vienā krāsu plankumā, tonī (piemēram, balstīta uz sarkanu);

b) homeohromija - kompozīcija nelielā krāsu intervālā (piemēram, dzeltena, oranža un dzelteni oranža);

plkst.) merohromija - kompozīcija, kurā krāsas ir pakārtotas vienam galvenajam (piemēram, oranža, violeta un violeta ir pakārtota sarkanai);

d) poikilohromija - krāsu masu pilnīgas sasmalcināšanas metode, dažādas krāsas, kur nav galvenā un visas krāsas ir vienlīdz nozīmīgas. Lai izmantotu šo harmoniju, ir nepieciešama pieredze.

4. Bezolda teorija... Bezolds krāsu rata intervālos izveidoja krāsu harmoniju teorijas. 12 pakāpienu krāsu ritenī krāsas ir četru toņu atstatumā, t.i. starp tiem jābūt 3 toņu intervālam.

5. B. F. Ostvalda teorija... Ostvalds uzskatīja, ka visas krāsas, kurās ir vienāds balto un melno piejaukums, ir harmoniskas. Un no piesātinātajiem tie ir harmoniski, kas ir izvietoti viens no otra ar vienādu intervālu skaitu.

6. Krāsu harmoniju klasifikācija pēc B.M. Teplova:

a) vienkrāsains, veidots uz vienas galvenās krāsas vai cieši saistītu krāsu grupas (dzeltena, oranži dzeltena, oranža - tās satur dzeltenu dažādos daudzumos);

b) polārs, veidots uz papildu krāsām (sarkana ar zaļu, oranža ar zilu);

c) trīskrāsains, veidots uz trīs galveno krāsu (dzeltenas, sarkanas, zilas) pretstata;

d) daudzkrāsains, kurā ar ļoti dažādām krāsām galveno nevar atšķirt (grūti lietojams).

7. V.M.Šugajeva teorija pamatojoties uz Munsela un Bezolda pētījumu. Tās pamatā ir krāsu ritenis, kas ir veidots uz 4 pamatkrāsām 3 - dzeltenā, sarkanā, zilā, zaļā. Autore piedāvā 4 veidu krāsu kombinācijas:

a) radniecīgu krāsu kombinācija (dzeltena, oranži-dzeltena, oranža);

b) saistītu kontrastējošu krāsu kombinācija (no dzeltenas līdz violetai spektrā);

c) kontrastējošu (papildinošu) krāsu kombinācija (zila - oranža, sarkana - zaļa);

neitrālu krāsu kombinācija attiecībā uz radniecību un kontrastu: dzeltena, zila, sarkana (tas nozīmē tīras krāsas bez balināšanas un aptumšošanas).

Krāsu harmonijas veidi. Trīs galvenās krāsas īpašības - nokrāsa, vieglums un piesātinājums - var savstarpēji darboties dažādās attiecībās, veidojot dažādas harmoniskas kombinācijas:

1) krāsu toņa līdzība, bet viegluma un piesātinājuma atšķirība (par ko Munsels rakstīja);

2) viegluma līdzība, bet krāsu toņa un piesātinājuma atšķirība;

3) piesātinājuma līdzība, bet nokrāsas un viegluma atšķirība;

4) krāsu toņa un viegluma līdzība, bet piesātinājuma atšķirība;

5) viegluma un piesātinājuma līdzība, bet krāsu toņa atšķirība;

6) kombinācija, kurā krāsas atšķiras visos trīs parametros (tas ir visgrūtākais gadījums).

No šo kombināciju, kas bieži tiek izmantotas projektēšanas praksē, uzskaitījuma ir skaidrs, cik parastie ir krāsu harmonijas jomas standarti, ņemot vērā tikai krāsu toni.

Runājot par krāsu harmoniju, tiek vērtēts divu vai vairāku krāsu mijiedarbības iespaids. Neskatoties uz šķietamo šāda vērtējuma subjektivitāti, krāsu harmonijai ir savi objektīvie likumi.

Pamatojoties uz eksperimentiem, tika konstatēts, ka galvenās subtraktīvās sajaukšanas krāsas: dzeltena, sarkana un zila attēlo kopējo krāsu summu. Turklāt katru no šīm krāsām nevar iegūt, sajaucot citas krāsas. Tāpēc krāsu ritenis ir balstīts uz šīm krāsām (galvenā triāde) (8. attēls).

Sajaucot pamatkrāsas, tiek iegūta sekundārā triāde (9. attēls). Aplis (10. attēls) ir attēls, kas iegūts, uzliekot primārās un sekundārās triādes attēlu. Ja pievienojat atstarpes starpprodukts krāsas, mēs iegūstam 12 pakāpienu krāsu riteni (7. attēls), kuru, savukārt, var palielināt līdz 24 daļām (11. attēls).

1. "Vienkrāsains" vai viens tonis krāsu harmonija būvēts, pamatojoties uz vienu krāsu toņu; izveidots, apvienojot vienu krāsu toni ar tā tumšajiem un gaišajiem toņiem. Rezultātā ir iespējams panākt, no vienas puses, spēcīgu toņu kontrastu, no otras puses - smalkas krāsu attiecības (12. att.).

2. "Pretējā" (papildu) krāsu harmonija, būvēts, pamatojoties uz diviem krāsu toņiem; izveidots, izmantojot jebkurus divus krāsu toņus, kas krāsu lokā ir tieši pretēji viens otram (13. attēls). Šo paņēmienu parasti izmanto, lai radītu akcentus, jo pretējās krāsas ir ļoti kontrastējošas viena otrai. Tas ļauj vienai krāsai papildināt otru tādā veidā, ka viena no tām piesaista uzmanību, bet otra ir fons.

Ieviešanas gadījumā dažādās harmoniskās krāsu kombinācijās ahromatiskās krāsas, tiek pastiprināts kontrasts, kas iegūts ar to kombināciju. It īpaši ar baltas vai melnas krāsas ieviešanu. Piemēram, sarkanās un baltās krāsas kombinācija ir tik intensīva, ka nevajadzētu pārsteigt, cik bieži šīs krāsas tiek pielietotas, neizmantojot pasteļtoņus, kas tos sasaista īpašos gadījumos. Lai būtu pilnīgi precīzi, harmoniska trīskrāsu kombinācija izskatās šādi kontrastējošu sarkano un zaļo krāsu dēļ ar ahromatisku melnu vai baltu krāsu.

"Dubultās" krāsas (piemēram, sarkanoranžas) un ahromatiskās kombinācija ir harmoniska trīs krāsu kombinācija, kur melnais vai baltais būs apgaismojuma faktora loma. Tajā pašā laikā melna vai tumši pelēka krāsa liek krāsām mirdzēt, un balta krāsa it kā izgaismo kompozīciju. Šī kombinācija ir diezgan izplatīta. Krāsu spēle kļūst bagātāka, un apzināti izpildītā krāsu kompozīcija ir izteiktāka. Protams, tas praktiski nav tik vienkārši, jo, veidojot harmonisku kombināciju, ir jāatrod piemērotas krāsu nianses.

Trīs krāsu harmonija - "triāde" izveidots, izmantojot trīs krāsas, kas ir vienādā attālumā viens no otra aplī. Tas arī parāda atšķirīgas un spēcīgas krāsu kombinācijas, taču to ir visgrūtāk pareizi izveidot.

3. "Līdzīgi" krāsu harmonija būvēts, pamatojoties uz trim krāsām - panākts, izmantojot jebkuras trīs blakus esošās krāsas (vienā no četriem apļa sektoriem). Atrašanās vietas tuvuma dēļ šīs krāsas var viegli apvienot. Šī harmonija ir dziļa, bagāta ar oriģinalitāti, eleganta pēc izskata (14. attēls).

Izveidojiet krāsu harmonijas, izmantojot ģeometriskos modeļus. « Vienādsānu trijstūra harmonija " tiek sasniegts, izmantojot krāsu un krāsas, kas atrodas blakus tās papildkrāsai (augšdaļa ir viena no pamatkrāsām, un pamatne savieno blakus esošās krāsas ar tās papildkrāsu) (15. att.). Šo krāsu kombinācija izskatās maigāka nekā tikai divu papildinošu krāsu kombinācija.

"Taisnā trīsstūra harmonija" tiek sasniegts, izmantojot kādu krāsu, kas atrodas taisnleņķa trijstūra augšdaļā, un krāsas, kas atrodas stūros tās pamatnē (16. attēls). Šo krāsu kombinācija ir diezgan izteiksmīga, un tajā pašā laikā tā ir labi līdzsvarota.

Jūs varat ierakstīt ap četrstūri, kura malas ir paralēlas apļa diametram. Tas var būt kvadrāts vai taisnstūris. Šajā gadījumā taisnstūru malas ir savienotas ar divām saistītām kontrastējošām krāsām, un pa diagonāli tiek novietotas papildu krāsas.

Krāsu harmoniju meklēšanas procesā jums jāatceras:

    spilgtas krāsas labi sader ar izslēgtām krāsām;

    siltas krāsas ar aukstu;

    tumšas krāsas ar gaišām krāsām;

    ahromatisko krāsu ieviešana uzlabo kontrastu (siltās krāsas vislabāk kombinēt ar melnu, aukstas krāsas - ar baltu vai pelēku);

    galvenās (dominējošās) krāsas izcelšana veicina akcentāciju, stiprina kompozīcijas kopējo ideoloģisko saturu, tā kārtību;

    mainīgu tīru krāsu toņu izmantošana palīdz noņemt asumu un atrast mīkstākas krāsu kombinācijas.

Pamatojoties uz dažādu pētījumu datu vispārinājumu, var nosaukt šādus krāsu harmoniju veidus:

1. vienkrāsains vai vienkrāsains, kas saglabāts vienā krāsu tonī ar atšķirīgu gaišumu un piesātinājumu: tiek izmantots spēcīgam toņu kontrastam, smalkām krāsu attiecībām.

2. divkrāsains (pretējs vai papildinošs) kontrastējošs (divu pamatkrāsu vai divu krāsu grupu kontrasts): tiek izmantots akcentu radīšanai, vienas krāsas papildināšanai ar citu;

3. trīskrāsains (triāde): tiek izmantota, lai radītu dziļumu un eleganci, kā arī atšķirīgām krāsu kombinācijām;

4. četrkrāsains;

5. seškrāsu;

6. gammu ierobežo neliela intervāla robežas krāsu aplī;

7. gamma, kurā krāsas ir pakārtotas vienai galvenajai krāsai;

8. ahromatiskā harmonija

9. ahromatisko un hromatisko skalu kombinācija

Lai kvantitatīvi un kvalitatīvi līdzsvarotu harmoniskas krāsas un izveidotu māksliniecisku attēlu, izmantojot izvēlētās krāsu kombinācijas, jāizstrādā koloristiska nojauta un intuīcija.